Todo filme tem seu contexto. Alguns são melhor vivenciados em uma tela grande com uma multidão, enquanto outros devem ser assistidos deitado no sofá em uma tarde de sábado. Este último pode parecer um insulto, mas na verdade não é; A onipresença da televisão a cabo básica ajudou muitos filmes a alcançar o status de culto da geração Y. E embora as opções de streaming sejam muito mais numerosas, com alguma sorte, Mike & Nick & Nick & Alice enfrentará um destino semelhante quando estrear no Hulu.
Falando em Millennials, o segundo longa-metragem de BenDavid Grabinski como escritor/diretor explora uma nostalgia geracional da era tardia que lembra o filme recente Nirvanna the Band the Show the Movie. É menos cuidadoso do que o filme de Matt Johnson, mas é baseado em referências culturais semelhantes: ‘Mike & Nick & Nick & Alice’ abre com Ben Schwartz cantando ‘Why Should I Worry?’ canta junto. em fita cassete, o que dá a impressão de que o filme se passa na década de 80. Não está muito claro se esse não é o caso até que um personagem pega um smartphone algumas cenas depois. Várias sequências são banhadas por néon brilhante e, embora a trilha sonora da jukebox seja onipresente há décadas, cada música é uma canção favorita para quem está na faixa dos trinta e quarenta anos.
O orçamento para o lançamento da música do filme deve ter sido enorme: uma seção apresenta “Bella Lugosi’s Dead” da Bauhaus, “Block Rockin’ Beats” dos Chemical Brothers e “Last Resort” do Papa Roach, tudo em cerca de dez minutos. Há uma piada sobre “Alf”, uma referência a “Ghost” e uma longa conversa sobre “Gilmore Girls”, filmada no estilo 360 graus popularizado pelos filmes de Quentin Tarantino. O estilo de escrita de Grabinski é bobo e (obviamente) cheio de referências, e as piadas disparam aleatoriamente como balas de uma arma automática. As piadas constantes ficam cansativas depois de um tempo, mas não sem a introdução de algumas piadas inteligentes e piadas citáveis.
Particularmente divertidos são os apelidos dados aos gangsters intercambiáveis em camisas de seda chamativas que povoam as cenas de festa do filme: Arturo Castro é muito engraçado em um pequeno papel como “Tony idiota”, enquanto “Willie Whippets” e “Bob the Tomato” infelizmente são deixados fora da tela. Até o titular Mike (James Marsden) tem um apelido: ele é “Quick-Draw Mike”, um atirador que está cansado da “vida” e espera se estabelecer com Alice (Elsa González), uma das poucas personagens do filme que não tem apelido. Nem o marido de Alice (e chefe de Mike), Nick (Vince Vaughn), pelo menos não a princípio; Porém, antes que a trama realmente comece a rolar, ele precisa ser dividido em “Nick Atual” e “Nick do Futuro”.
Este é um filme de viagem no tempo cruzado com uma inteligente comédia de ação e salpicado de romance: o caso entre Mike e Alice está no centro da trama e motiva o futuro Nick a viajar no tempo até a noite em que chamou Mike de informante. ser O filho do chefe, Jimmy Boy (Jimmy Tatro, fazendo sua melhor impressão de Mark Wahlberg) na prisão. O futuro Nick diz que se arrependeu imediatamente da traição, especialmente quando descobriu que Alice estava grávida do bebê de Mike. E então Nick recruta Mike para salvar sua própria vida e escapar do chefão Sosa (Keith David) com a ajuda de Alice e de seu outro eu.
Vaughn interpreta os dois Nicks de maneira semelhante, usando truques de edição antiquados e ocasionais tomadas de composição VFX. Roupas diferentes ajudam a diferenciar os dois e, embora ambos sejam playboys inteligentes, o Nick do Futuro é o mais maduro e atencioso dos dois. O altruísmo do futuro Nick em salvar a amiga de sua esposa para que eles possam criar seu filho juntos está em desacordo com a atual encarnação egoísta do personagem. No entanto, isso é descartado com o comentário de que ambos os Nicks são “muito estúpidos” para aprender qualquer coisa, exceto através de erros.
Nada disso é particularmente profundo: pense na mecânica do enredo da viagem no tempo por mais do que alguns segundos, por exemplo, e tudo desmorona no contexto. Mas tudo bem. Embora a ação seja executada profissionalmente e impressionantemente sangrenta, ‘Mike & Nick & Nick & Alice’ é principalmente uma máquina de piadas cheia de participações especiais (Stephen Root faz uma aparição, assim como um favorito dos anos 80 que não vamos estragar aqui) e talvez a agulha mais idiota já usada em uma cena de clube de strip.
Grabinski conhece seu público, e nada prova isso melhor do que o tratamento dispensado ao felino co-estrela do filme, o gato Rei do Crime. (Kingpin foi interpretado por dois gatos, Fonzie e Ferris, que aparecem com destaque nos créditos.) Kingpin mora na “cabana do amor”, onde Nick entretém seus muitos amantes – Alice fica mais magoada com o gato secreto do que com os casos, o que diz muito sobre o relacionamento deles – e também é o cenário para uma das muitas cenas de ação do filme. Quando as balas começam a voar, Grabinski insere uma cena de Nick protegendo seu animal de estimação para que o público não se preocupe com ele; Ele também garante que Kingpin seja entregue com segurança a um personagem coadjuvante, interpretado pela estrela de “Schitt’s Creek”, Emily Hampshire, antes do final no estilo “John Wick”.
Ser um “pai de estimação” obsessivo é um estereótipo da geração “cachorro”, que também é a faixa etária com maior probabilidade de gostar deste filme. Ao resgatar o gato, Grabinski garante a continuação da boa vontade do seu grupo-alvo. Claro, “Saving the Cat” também é um tema de roteiro, o que significa que “Kingpin” também pode ser uma piada irônica para os escritores na plateia. É possível: Grabinski confia que seu público conseguirá acompanhar. Dito isto, ainda é um filme em streaming, o que significa que perder alguns detalhes não importa – afinal, é melhor assistir esse filme de pijama, talvez com uma lata de comida para viagem no colo.
Nota: B-
“Mike & Nick & Nick & Alice” estreou no SXSW. Ele será transmitido no Hulu em 27 de março.
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