O advento de pequenas câmeras digitais e câmeras de alta qualidade embutidas em telefones celulares tornou a fotografia analógica tradicional praticamente inexistente. Mas a tendência do “look de filme” disparou no Instagram e no TikTok, e não há melhor maneira de conseguir um verdadeiro visual de fotografia analógica do que fotografar com filme.
Eu já cobri isso. Os melhores tipos de câmeras de filme Escolha o seu filme, compre-o e escolha o filme que deseja usar. Aqui, mostrarei as principais coisas que você precisa saber para realmente capturar sua primeira imagem. Também orientaremos você no processo de revelação do filme e como digitalizar seus negativos em casa usando uma câmera digital para economizar um pacote.
Tenha em mente que o tópico “como tirar fotos” não é apenas altamente subjetivo, mas também inerentemente infinito. Então, em vez de criar um guia completo, tentamos nos concentrar nos elementos-chave que você precisa saber, desde como analisar a luz em uma cena até qual abertura usar. A partir daí, cabe a você mergulhar mais fundo no mundo da fotografia e se tornar o próximo Ansel Adams. Ou, eu acho, Brooklin Beckham.
Como tirar fotos com filme
A primeira coisa que você precisa fazer é carregar o filme na câmera. Isso nem sempre é fácil e depende muito do tipo de câmera que você usa. Mas a internet é um recurso incrível, há muita informação por aí. Como carregar filme Guias ou vídeos do YouTube para quase todas as câmeras de filme já feitas.
A primeira coisa que você precisa aprender depois de colocar o filme na câmera é como ajustar a exposição. Se você tem alguma experiência no uso de fotografia digital, muito disso lhe será familiar. No entanto, mesmo que você seja novo na fotografia, não é tão difícil de entender.
Esta cena foi bastante difícil porque havia áreas muito escuras dentro do túnel e áreas claras do lado de fora. No entanto, eu queria criar silhuetas dos corredores, então expus as áreas claras para que todo o resto ficasse na sombra.
Os três fatores que controlam a exposição são a velocidade ISO do filme, a abertura da lente (que se refere ao quão aberta ela está e, portanto, a quantidade de luz que deixa entrar) e a velocidade do obturador (que se refere a quanto tempo o obturador fica aberto e quanto tempo o filme fica exposto à luz). Quanto mais luz entra, mais brilhante fica a imagem e vice-versa.
A velocidade ISO é definida dependendo do filme escolhido, seja o ISO 200 relativamente baixo do Kodak Gold ou o ISO 3200 mais sensível do Delta 3200 de Ilford. Algumas câmeras leem automaticamente essas informações do recipiente do filme, enquanto outras exigem que você defina manualmente os números na câmera. Isso significa que você precisa considerar a abertura e a velocidade do obturador, ambas determinadas pelo tipo de foto que você deseja tirar e pela situação atual.
Se você deseja aquela profundidade de campo sonhadora que desfoca o fundo ao redor do assunto, você precisará de uma grande abertura de f / 1.8 ou mais rápida, se sua lente permitir. Isso permite a entrada de mais luz, então você precisa de uma velocidade de obturador mais rápida para compensar. Lembrar. menor número f-stop, mais amplo Quanto menor a abertura e menor a profundidade da imagem, melhor será o foco.
Quer focar mais na paisagem? ótimo. Você precisará de uma abertura estreita de f/8 ou f/11. Esse orifício menor significa que menos luz entra, portanto, é necessária uma velocidade de obturador mais longa para dar tempo ao filme para ser exposto corretamente. No entanto, velocidades mais longas do obturador podem resultar em fotos desfocadas, especialmente ao fotografar com a câmera na mão.
A abertura estreita permitiu que uma parte maior da cena ficasse em foco. Como o dia estava claro, ainda consegui usar uma velocidade do obturador rápida o suficiente para obter uma imagem nítida com a câmera portátil.
Para garantir que a câmera permaneça estável e capture imagens nítidas, é melhor usar um tripé para obter exposições de 1/15 segundo ou mais rápidas. Se você estiver fotografando com a câmera em ambientes externos em plena luz do dia, considere primeiro a velocidade do obturador. Mantenha pelo menos 1/150 de segundo e ajuste sua abertura de acordo. Se você planeja filmar com a câmera na mão em condições de pouca luz, escolha um filme mais sensível, como: Kodak Portra 800 Ilford Delta 3200 para imagens coloridas, preto e branco.
No entanto, atingir as configurações necessárias para a exposição correta nem sempre é simples e exige que o usuário ou a câmera determine as configurações principalmente analisando a luz ambiente da cena. Isso é chamado de “medição” e algumas câmeras, como a Mamiya 6 ou a Canon 1000F, possuem um medidor integrado. Quando você aponta para uma cena, uma escala no visor indica se você está superexpondo a cena. Se você estiver superexposto, reduza a abertura em 1 ou 2 pontos ou use uma velocidade de obturador mais rápida. E se a cena estiver subexposta e você precisar iluminar as coisas, abra a abertura ou reduza a velocidade do obturador.
Medição manual
Algumas câmeras – especialmente modelos mais antigos, como as bonitas Yashica A TLR A partir de 1959 – Como não temos medidor de luz, temos que encontrar outro caminho. Historicamente, os fotógrafos usaram câmeras dedicadas. fotômetro físico. Mas agora muitos fotógrafos, inclusive eu, perceberam que basta usar um telefone celular. Há uma variedade de aplicativos de medição de luz como o que eu uso. medidor de luzpermite que você insira as configurações da câmera e use a câmera do seu telefone como um medidor de luz para determinar a exposição. Usei isso para fotos de filmes de 35 mm e 120 e nunca dei errado.
Ao usar o aplicativo Light Meter (esquerda) para analisar a cena à minha frente, consegui escolher as melhores configurações para tirar a foto final (direita).
Mas conseguir a exposição perfeita nem sempre é simples, e parte da diversão da fotografia cinematográfica é que às vezes você não consegue a imagem perfeita. É um processo de aprendizagem por tentativa e erro. Expor céus claros e primeiros planos escuros é um pesadelo até mesmo para as melhores câmeras digitais da atualidade. Isso ocorre porque as configurações da câmera são completamente diferentes dependendo se você deseja expor adequadamente as áreas claras e escuras.
Com o filme, cabe a você, fotógrafo, decidir o que expor. Se você medir sua cena corretamente, não poderá errar muito. Muitos estoques de filmes se beneficiam, incluindo Kodak Gold. um pouco Superexposição. Portanto, se você estiver obtendo leituras diferentes para diferentes partes da cena, é melhor obter um resultado mais claro.
Na dúvida, tire duas fotos. Um quadro está ligeiramente superexposto e o outro ligeiramente subexposto. Então você pode decidir mais tarde qual é o melhor.
Usar a Hasselblad 500C significa medir a luz manualmente. Especialmente em condições escuras de pôr do sol como estas.
Se você tiver uma câmera compacta ou uma SLR moderna com configurações automáticas, a própria câmera determina as configurações, eliminando suposições. Mas nem sempre é perfeito e, em algumas cenas, pode enganar até o medidor de luz da melhor câmera.
Agora que você tirou suas fotos, é hora de revelá-las.
A melhor maneira de revelar e digitalizar filmes
Levar seu filme à loja de câmeras local é a maneira mais fácil de processá-lo. Você também pode enviá-lo a um laboratório para que o negativo seja revelado e digitalizado usando um scanner de filme. Em seguida, recupere suas fotos analógicas e arquivos digitais. fácil.
Isso elimina o incômodo de revelação e digitalização, mas tem a desvantagem de ser caro. Por exemplo, meu laboratório local revelará um rolo de filme de 35 mm por 6 libras (US$ 8), mas qualquer outro custo custa 10 libras (US$ 13) a mais. para o filme Para digitalização de alta resolução. Claro, US$ 20 para processar um rolo de filme pode não parecer uma grande despesa, mas quando você começa a processar vários rolos de filme por semana, os custos começam a aumentar. Para manter os custos baixos, você mesmo pode fazer mais trabalho.
Não quero revelar o filme sozinho, então uso um laboratório e digitalizo os negativos sozinho.
Não estou interessado em desenvolvimento habitacional. enquanto vários kits Mais fácil de construir um empreendimento residencial do que montar uma câmara escura inteira, é necessária muita precisão para acertar. E como não quero ter tanto kit extra em casa, fico feliz em pagar um laboratório local para desenvolvê-lo. Mas o que você precisa fazer em casa é escanear o negativo para obter um arquivo digital.
Bons laboratórios usam scanners de filme dedicados, mas se você já possui uma câmera digital e uma lente macro, não é tão difícil fazer isso sozinho. Eu sou Kit de Valoi É algo que se prende à lente da minha câmera. Ele possui uma luz de fundo embutida que brilha através do negativo para que você possa tirar uma foto de cada quadro e simplesmente puxar a tira para o próximo quadro. É simples e ao mesmo tempo fácil 35mm e Kit fácil de 120 peças Não é particularmente barato, mas se você filmar muitos filmes, não demorará muito para recuperar seus custos.
À esquerda está um negativo tirado com minha câmera digital e kit Valoi. À direita está a imagem finalizada após a conversão usando Negative Lab Pro no Adobe Lightroom Classic.
Então o que resta é um monte de imagens brutas de seus negativos. Importe isso para o Adobe Lightroom Classic e use plug-ins como estes: Laboratório Negativo Pro Transforme e ajuste para obter a aparência desejada. Algumas pessoas desejam uma aparência o mais próxima possível do filme natural, enquanto outras desejam obter uma aparência mais exclusiva em suas fotos, então depende de você até onde você vai levar isso. Porém, como qualquer outra arte, não existe maneira certa ou errada de fazer nada e tudo se resume à preferência pessoal.
O kit de digitalização Valoi facilita a digitalização de filmes negativos em casa.
No final das contas, você ficará com imagens de filme que você filmou com sua própria câmera de filme usando seu estoque de filme preferido. Viva! Você fez isso. Agora enxágue e repita até que sua casa esteja cheia de fotos e sua conta bancária vazia.
Dicas adicionais de especialistas para iniciantes em fotografia cinematográfica
Quando larguei a câmera, a parte traseira se abriu, expondo o rolo de filme à luz. Embora várias imagens tenham sido danificadas, adoro a feliz coincidência de as bordas desta moldura terem sido queimadas, resultando em uma moldura natural para este casal.
Comece barato. Um filme pode ser uma coceira que só precisa ser arranhado ou pode nem ser usado. Vale a pena encontrar uma câmera de filme acessível. Canon EOS 1000F – E experimente antes de gastar milhares de dólares em um kit sofisticado.
Não atire muito. Não é como o digital, onde você pode tirar centenas de imagens em uma tarde e depois decidir manter uma ou duas de suas favoritas. Bem, você poderia, mas custaria muito dinheiro. Gosto de me limitar a um rolo de filme por evento. Para mim, um dos apelos é poder ser mais seletivo quanto às fotos que quero tirar, o que me permite tirar menos e mais fotos. significativo foto.
Não tenha medo de bagunçar. Mesmo para fotógrafos experientes, isso faz parte do processo. Erros podem acontecer, como abrir acidentalmente a porta do filme da câmera no meio do rolo ou simplesmente errar completamente na exposição. Sim, custa dinheiro fazer um lance ruim ou errar um lançamento inteiro, mas você também pode aprender com esses erros.
Só porque uma foto está em filme não significa que seja boa. Você ainda precisa de boa composição, iluminação, exposição, foco e assunto. Isso significa que tem que ser uma boa foto, independente de ter sido tirada com alguma câmera, filme ou digital. Portanto, continue a aprimorar suas habilidades como fotógrafo praticando seu trabalho cinematográfico.
