Ilustração para nova iorquinoPerfil do CEO da OpenAI, Sam Altman É um susto. Altman está vestindo um suéter azul e com uma expressão vazia. Um grupo de rostos disformes paira em torno de sua cabeça. As expressões faciais assustadoras de Alt-Altman variam da raiva à tristeza de boca aberta. Alguns mal se parecem com Altman. Um último rosto repousa em sua mão. E na parte inferior há uma revelação que pode surpreender ainda mais muitos ilustradores. “Visuais de David Szauder, criados usando IA”
Szauder é um artista de mídia mista que trabalha com colagem, vídeo e processos de arte generativa que antecedem as ferramentas comerciais de IA há mais de uma década, mais recentemente ensinando arte e tecnologia na Universidade de Arte e Design Moholy-Nagy, em Budapeste. Aqui, seu trabalho se inclina para a estranheza em constante mudança da ambivalência de Altman (ou mais). A expressão facial de dor e o brilho misterioso de seus movimentos transmitem a tese central de que Altman não é confiável. As imagens têm um toque pictórico em vez do brilho doentio do típico estilo Slob, mas suas origens de IA ainda são evidentes.
Para que isso diz? nova iorquinoSerá que uma das revistas mais prestigiadas da América adotará a IA generativa? Na pior das hipóteses, a tecnologia nivela a intenção do criador ao remover qualquer processo artístico discernível. Vídeo da gravidez de LeBron James e Cérebro italianoNão é uma criação comparável ao trabalho de . nova iorquino como um ilustrador Kadir Nelson, Christoph Niemannou Victor Ngai. Nas mãos de Szauder é muito mais complicado. Esta é parte de um processo criativo mais longo que inclui programar sua própria ferramenta de IA e fornecer-lhe imagens de arquivo, como artigos de jornal ou fotos de família.
Mas na minha opinião ainda é uma oportunidade perdida. Projetado criativamente por artistas humanos. Uma paródia de desleixados de IAMas a IA carece da autoconsciência necessária para parodiar a si mesma, mesmo com um ser humano no comando. As imagens dependem da natureza instável da animação de IA para contar uma história sem realmente dizer nada de novo sobre as imagens de IA ou a indústria por trás delas.
Quando contatamos Szauder, ele não especificou quais ferramentas de IA ele usou, mas descreveu o processo por trás da peça com alguns detalhes. Geralmente há uma fase de esboço antes de entregar a imagem final. nova iorquinoAviva Michaelov, diretora de design digital da , diz que Szauder enviou cerca de 15 esboços diferentes para a diretora de arte sênior Supriya Kalidas. Este esboço acabou levando ao monstro grotesco final do estilo Hydra que você vê acima do artigo. Em um e-mail para nós, Szauder escreveu:
“Eu tinha uma ideia clara de como queria que o personagem e a cabeça fossem posicionados em relação à estrutura básica da imagem final. Portanto, a IA funcionou como uma ferramenta muito mais do que o normal, especialmente porque a maior parte do trabalho se concentrava na modelagem de rostos, cabeças e retratos por meio de uma combinação de métodos clássicos de edição (por exemplo, Photoshop, etc.) e edição baseada em IA. Os resultados eram muitas vezes incompletos ou defeituosos, exigindo correção e melhorias manuais. Passamos uma quantidade significativa de tempo refinando as expressões faciais enquanto também desenvolvíamos vários figurinos. Transformamos e ajuste iterativamente a iluminação para chegar à imagem final.”
De acordo com um artigo de 2025 sobre Szauder: Revista Branca QuenteEle “criou seu próprio sistema de codificação e software de programação para gerar imagens com base em instruções específicas ou material de imagem de arquivo inserido no design”. Ele também parece interessado nos desafios morais da criação tradicional de imagens de IA usando “material de origem eticamente claro”.
Como Szauder nos explicou: “Acredito firmemente que mesmo na era da IA, as imagens devem primeiro ser formadas na mente humana, não na máquina”.
Este é um toque humano muito mais profundo do que muitas tarefas geradas por IA. O fechamento de redações foi bem documentado por outros. borda autor. Bons jornalistas de toda a indústria disseram que ou foram completamente substituídos pela IA ou não têm outra escolha senão encontrar formas de usar a IA se quiserem manter os seus empregos.
O tópico (e a controvérsia) do uso de IA na ilustração é certamente um pico de cortisol para a maioria dos ilustradores. Esta não é a primeira vez publicação famosa ter Coloque as mãos na IA. Também não é a primeira vez. nova iorquino ter Contratamos David Szauder para criar ilustrações animadas de IA..
daqui A beiraTemos políticas rígidas em relação ao uso de imagens geradas por IA. Marcamos em amarelo todas as imagens que publicamos como geradas por IA e sempre que usamos a geração de imagens por IA para auxiliar na criação de uma imagem, essa imagem é divulgada em alto e bom som e com uma justificativa clara. (Divulgação: Nossa controladora, Vox Media, Acordo com OpenAI.)
Em muitos casos, as imagens geradas, especialmente aquelas criadas puramente por meio de instruções de texto, que é o método mais comum, eliminam o processo generativo que torna a arte humana. A entrada no campo de texto afeta tanto a saída que as imagens geradas por IA criadas dessa forma não podem ser protegidas por direitos autorais. De acordo com a orientação do Escritório de Direitos Autorais dos EUA sobre autoria legal de imagens geradas por IA, “não importa quantas vezes você revise e reenvie o prompt, o resultado final reflete a aceitação do usuário da interpretação do sistema de IA, não a autoria das expressões incorporadas”.
O olhar de um artista é informado por uma vida inteira montando uma biblioteca interna de gostos, significados e intenções que ferramentas como Midjourney ou ChatGPT não possuem. Os resultados das solicitações de imagens geralmente parecem que alguém está descrevendo um sonho. É fascinante quando seu cérebro junta tudo, mas tente contar a outra pessoa a visão surrealista que você criou com seu terapeuta antes que todos os dentes se transformem em pó e se quebrem e seus olhos fiquem turvos até que o assunto volte para o clima. Quando os humanos sonham, os sonhos se tornam valiosos (exceto pelas estranhas ligações do Zoom com um terapeuta). Tento traduzi-lo em uma obra de arte. — Não é apenas a ideia que importa, mas também o processo para torná-la persuasiva.
Entretanto, não conheço as estatísticas sobre ilustradores editoriais, mas a IA Eles estão definitivamente roubando a profissão artística.. Como resultado, existem alguns ilustradores que não utilizam inteiramente essas ferramentas. Outros acham que isso os ajuda a se manterem à tona em campos difíceis, como ilustradores que experimentam alimentar geradores de imagens de IA. seu próprio negócio Ou uma aplicação mais prática, como usar a ferramenta de “remoção de fundo” alimentada por IA no Photoshop. Os orçamentos artísticos são muitas vezes o primeiro cinto a ser apertado nas publicações privadas, numa espiral mortal de retornos decrescentes. O trabalho freelance é tão atomizado que é funcionalmente impossível sindicalizar-se, e a ilustração já é uma profissão onde a exploração é desenfreada e os preços são uma corrida para o fundo do poço. Como ex-artista freelancer, não estou aqui para julgar o processo de David Szauder. Novamente, isso parece ser muito mais complexo do que o processo de um típico criador de imagens de IA.
Mas ainda há dúvidas sobre se o artigo de Altman, que usa a estética visual de estranhos desleixados de IA que roubam empregos para ilustrar o relato de Ronan Farrow sobre o príncipe sombrio dos desleixados de IA que roubam empregos, funciona. Szauder está fazendo o que muitos defensores da IA têm pedido. Isso significa usar a IA como parte de uma caixa de ferramentas artística maior para comunicar suas ideias. Quais são os resultados?
Acho que basicamente consegue contar a história, mas a imagem final parece uma tentativa de metacomentário que tematicamente fracassa. Se você não estiver familiarizado com os sinais reveladores das imagens de IA, poderá perder completamente essa explicação. Esta imagem foi definitivamente uma revelação para mim e para o resto da nossa equipe de arte sobre suas origens de IA, mas não possui nenhum dos aspectos estilísticos de algumas das imagens. Outras obras de SzauderEle deixa a metáfora visual central para fazer o trabalho pesado da ideia, dando à coisa toda uma vibração doentia, mas um pouco chata.
A semelhança inconsistente de cada rosto (algo que o ilustrador de retratos foi capaz de controlar) também é uma evidência crucial das limitações da IA, e o ambiente composto de fundo do estúdio faz com que tudo pareça uma foto de escola primária Lifetouch. As intenções sombrias e a apresentação branda criam mais perguntas para os espectadores do que contar a história dos muitos rostos de Sam Altman.
Em contraste, o outro nova iorquino pedaço Parece que vem de um material de origem mais interessante. É um pouco mais cinematográfico, com as paredes coloridas do poço tendo uma textura ondulada. Remontando aos primeiros dias da IA Quando o resultado final foi muito mais confuso e imprevisível.
Não quero dizer a ninguém que trabalha em uma área tão precária como a ilustração editorial freelance o que pensar sobre IA. Decidiu contratar Szauder para esclarecimentos nova iorquino Pessoalmente, não tenho medo. Essa é uma decisão editorial muito mais razoável do que publicações do tipo “melhor escrita em qualquer lugar” que preenchem o espaço negativo com camarão Jesus e Jesus. seja lá o que for isso. Convidar imagens de IA para as páginas de publicações de renome mundial é certamente uma ladeira escorregadia e pode ser visto como uma normalização do uso de IA em toda a indústria da ilustração. mas nova iorquino Não criou este problema, nem criou por si só as condições de incerteza que os ilustradores enfrentaram muito antes de começarmos a lidar com a Geração AI. muito parecido A primeira toca do coelho de Szauder nova iorquino Imagem de IAEles estão caindo assim como nós.
