Akai MPC é um dos nomes mais famosos da história da música. Mas ao longo da última década afastou-se bastante das suas raízes como um humilde sampler. Os MPCs modernos executam sintetizadores virtuais, possuem ferramentas de arranjo complexas e possuem grandes telas sensíveis ao toque. Eles têm mais em comum com o seu computador executando um DAW do que o original MPC60. O MPC Sample é ao mesmo tempo um retorno ao básico e uma incursão triunfante da Akai no crescente mercado de equipamentos musicais acessíveis, portáteis e alimentados por bateria.
O MPC Sample tem tudo que você precisa para criar batidas prontas para uso. Há uma tela colorida de 2,4 polegadas relativamente brilhante para editar amostras e navegar na interface, um alto-falante embutido medíocre, um microfone extremamente sensível e uma bateria recarregável. Além disso, centenas de amostras estão pré-instaladas para você começar.
Agora é improvável que você tenha que escolher entre o MPC Sample e outros MPCs semelhantes Ao vivo III ou o UM+. Em parte, isso é uma questão de preço (o Sample custa US$ 399 e o próximo modelo mais barato é o One+, que custa US$ 699), mas também é completamente diferente de qualquer outro modelo da linha MPC. Você pode usá-lo para gravar, editar, reproduzir e organizar samples em padrões. Isso é um pouco redutor, mas cobre a maioria das funções principais. Isso não quer dizer que a amostra esteja paralisada – suas limitações fazem parte de seu apelo.
A amostra MPC é inspirada no MPC 60 tanto no fluxo de trabalho quanto no design. Ele apresenta o mesmo chassi bege-cinza, um logotipo Akai Professional de estilo vintage, um fader de parâmetro e até um pousa palmas (que é principalmente cosmético). A diferença é que a amostra MPC está presente muito menor. Não é tão portátil quanto o Teenage Engineering KO-II ou aquele Roland P-6mas com pouco mais de 23 centímetros de comprimento, dezoito centímetros de largura e menos de cinco centímetros de espessura, ele ainda cabe facilmente em uma mochila para fazer batidas em qualquer lugar.
Claro, são os pads que fazem de um MPC um MPC. Como qualquer outra entrada no panteão, existem 16 pads sensíveis à velocidade dispostos em uma grade quatro por quatro. Na minha opinião, os Akai são os melhores do setor. Somente os que estão no Roland SP-404 chegue mais perto.
No entanto, como a amostra é muito pequena, as almofadas são muito menores. Não é a mesma experiência luxuosa de outros dispositivos Akai. Eles são melhores que os pads dos controladores MIDI Introdução da Novação série, ou no P-6 ou KO-II, mas eles não são tão bons quanto os do Roland 404. Já sou um péssimo baterista de dedos e com alvos menores estava mais sujeito a erros.
A conectividade é surpreendentemente robusta. Existem entradas e saídas estéreo balanceadas de 1/4 de polegada, entradas e saídas TRS MIDI de 1/8 de polegada, sincronização analógica e um conector de fone de ouvido, bem como USB-C para alimentação, MIDI, áudio, transferências de arquivos e atualizações de firmware. Existe até um slot microSD para expandir o armazenamento interno de 8 GB.
Existem algumas peculiaridades no fluxo de trabalho de exemplo que achei irritantes. Há a reamostragem, que uso o tempo todo no SP-404, mas aqui ela simplesmente transforma a sequência atual em uma nova amostra. Atualmente não há como reamostrar ou manipular samples durante a reprodução ao vivo. Também acho o sequenciador de passos complicado. Você tem que percorrer cada etapa em vez de programar uma batida de quatro no chão nos pads.
Além disso, a amostra MPC é uma alegria de usar. É incrivelmente intuitivo. Consegui sentar e começar a fazer música imediatamente, sem consultar um manual. Não porque eu seja um usuário experiente de MPC. Na verdade, só usei um MPC uma vez e achei bastante confuso. O conjunto limitado de recursos do Sample significa que você não precisa lidar com parâmetros de sequenciamento complexos, gastar minutos percorrendo menus ou memorizando funções de shift de quatro teclas não rotuladas (olhando para você, Roland P-6).
Uma das maiores alegrias da vida é cortar uma amostra e reorganizá-la tocando em alguns pads. O exemplo MPC torna esta experiência perfeita. Há um botão que diz claramente “Chop”. O terceiro botão contextual altera o tipo de corte de transiente (o que é uma droga), para região (quatro, oito ou dezesseis cortes iguais) ou manual, que também permite executar cortes preguiçosos (toque nos pads onde deseja cortar enquanto a amostra está tocando).
Você também tem muito espaço para ensaios. Existem oito bancos de 16 amostras cada disponíveis por projeto, com tantos projetos quanto a memória interna de 8 GB ou um cartão microSD pode conter. Cada projeto também pode conter 128 sequências, que você pode organizar em um modo de música simples e exportar como um arquivo de áudio.
O exemplo do MPC não é um retrocesso completo. Existem conveniências modernas, como alongamento e re-arremesso de tempo, bem como uma tonelada de efeitos integrados. Os efeitos são um pouco confusos, mas não é muito difícil de pegar o jeito. Existe um compressor especial que vive em seu próprio menu. Depois, há o Knob FX, que permite escolher entre 28 efeitos diferentes e aplicar um a quantos pads desejar. Então, se você quiser adicionar um pouco de auto-wah a uma linha de baixo amostrada enquanto mantém sua bateria limpa, você pode. Se quiser, você também pode aplicá-lo a todos eles.
Depois, há o Pad FX, que oferece 16 efeitos orientados para o desempenho que você pode aplicar a uma sequência inteira. A intensidade do efeito muda dependendo da força com que você pressiona o pad correspondente. Isso é semelhante à maneira como a Teenage Engineering lida com os efeitos punch-in no KO-II, mas a seleção e implementação de efeitos do Akai não são tão boas. O granulador e o filtro pente, por exemplo, parecem quase inutilizáveis, exceto nas configurações mais sutis – e essas não são particularmente sutis.
O mais divertido é o Flex Beat, uma coleção de efeitos baseados em tom e tempo para coisas como repetições de batida, efeitos semelhantes a arranhões e até mesmo uma parada de fita. Quando usado com moderação pode adicionar um pouco de tempero à performance, mas quando usado excessivamente pode definitivamente se tornar cansativo.
O maior problema para a amostra MPC é que há muita concorrência. O Roland SP-404 MKII (US$ 499,99), Roland Aira Compacto P-6 (US$ 269,99), Engenharia Adolescente EP-133 KO II (US$ 329), Modelo de elétron: amostras (US$ 349), o Sonicware SmplTrek (US$ 399), Lofi-12 (US$ 259) e Lofi-12 XT (US$ 399) todos se concentram em fazer música com samples e estão todos na mesma faixa de preço.
O SP-404 é o mais volumoso, complicado e caro de todos. Mas também tem os efeitos mais malucos, o melhor simulador de vinil e os melhores pads. O Model:Samples possui o melhor sequenciador. O P-6 também funciona como um sintetizador granular. E o KO-II possui o melhor mecanismo de repitching para tocar samples melódicos, bem como os melhores efeitos de performance.
O que diferencia o MPC é o fluxo de trabalho mais intuitivo e o melhor equilíbrio de recursos. Não é necessariamente o melhor em uma coisa em particular, mas está acima da média em quase tudo, tornando-o fácil de recomendar para a maioria dos aspirantes a beatmakers.
