Resenha de O Samurai e o Prisioneiro: O Mistério Feudal, de Kiyoshi Kurosawa

O especialista em gênero japonês Kiyoshi Kurosawa é mais conhecido fora de seu país por seus filmes misteriosos e visualmente inventivos. cura, pulso E sótão isso trouxe a tendência J-Horror para a arte. Mas ele também fez thrillers psicológicos (Apavorante), filmes de serial killers (Caminho de cobra), filmes de ficção científica (Antes de desaparecermos), um filme de ação anticapitalista sombriamente cômico (ano passado). Nuvem) e pelo menos um grande drama (Sonata de Tóquio).

O autor agora pode riscar outro gênero de sua lista de desejos O Samurai e o Prisioneiro (Kokurojo), um mistério histórico impressionante e bastante bizarro ambientado no século 16, numa época em que clãs em guerra lutavam pelo controle da terra e manobravam uns aos outros.

Baseado no premiado romance de 2021 de Honobu Yonezawa, o filme conta uma história que provavelmente será familiar para qualquer pessoa que cresceu no Japão. Em seguida, pega esse conto clássico e adiciona algumas novas reviravoltas e uma firme mensagem anti-guerra que também parece falar aos nossos tempos.

A história de Lord Murashige Araki (Masahiro Motoki), que traiu o infame líder samurai e “grande unificador” do Japão, Nobunaga Oda (Bando Shingo), é geralmente retratada como uma história de traição e covardia: um ambicioso subordinado rompe os laços com seu poderoso chefe, barrica-se em seu próprio castelo cercado por um pequeno mas leal exército e, finalmente, decide abandonar o navio.

Kurosawa, que adaptou o roteiro, transforma Last Stand de Murashige em quatro histórias de crime interconectadas, cada uma abrangendo uma única temporada. Não muito diferente de um romance policial de Agatha Christie, mas com katanas em vez de veneno e revólveres, todas as histórias retratam um crime aparentemente impossível que Murashige deve de alguma forma resolver. Incapaz de fazer isso sozinho, ele pede a ajuda de Kanbei Kuroda (Masaki Suda), um leal tenente Nobunaga que foi capturado no castelo e se oferece para servir como Watson para o Sherlock de Murashige, mesmo que o prisioneiro não seja confiável.

Parece a configuração perfeita para um emocionante thriller feudal – pense nisso Faca para fora sucessos Trono de Sangue – em que Kurosawa (sem parentesco com Akira) conseguiu demonstrar seu talento em capturar a violência e a loucura, desta vez nos elegantes cenários medievais desenhados por Harada Tetsuo (O Último Ronin). Mas o diretor evita mais ou menos totalmente a violência e entrega um drama tagarela e teatral que é mais tradicional do que provavelmente qualquer coisa que ele dirigiu antes. Embora haja um pouco de ação, é bastante curto e incruento – mais sugestivo do que emocional.

De certa forma, isto faz sentido: Murashige frustra Nobunaga em primeiro lugar porque rejeita os métodos brutais do seu líder, como fica claro num flashback em que tem de decapitar um grupo de mulheres inocentes. (Ok, há algumas decapitações aqui, mas mesmo essas parecem bem limpas.) Ao contrário da maioria dos samurais de seu tempo, Murashige é atencioso, educado e acredita que a violência nunca é a solução – uma filosofia que continua a assombrá-lo, especialmente no ato final.

A abordagem sóbria, embora confiante, do diretor para tal material não necessariamente atrai os espectadores, embora os espectadores japoneses familiarizados com os personagens e desafios possam ser mais facilmente atraídos. Um problema é que Kurosawa repete o mesmo cenário todas as vezes, mesmo que os crimes, vítimas e perpetradores sejam todos diferentes: depois de investigar por conta própria por um tempo, Murashige confia em sua esposa Chiyoho (Yuriko Yoshitaka), que acaba se revelando menos inocente do que parecia à primeira vista. Ele então segue para a masmorra para ter uma longa conversa com Kanbei, que, como um detetive ponderando arquivos de evidências, vasculha pilhas de pergaminhos de caligrafia e forma uma hipótese sobre o que realmente aconteceu.

Não que falte intriga aqui, mas qualquer um espera que um filme se chame O Samurai e o Prisioneiro Se estiver cheio de cenas de ação agitadas, você ficará desapontado. Em vez disso, Kurosawa optou por dirigir um thriller policial sofisticado em trajes feudais luxuosos, oferecendo sua própria visão de um dos gêneros mais antigos do Japão. Além disso, criou uma obra que questiona o tipo de violência que caracterizou grande parte do seu cinema e celebra uma figura lendária que optou por escapar à guerra em vez de a combater. Clássico e discreto (o enredo raramente se aventura além do castelo), este é um filme de samurai que acaba denunciando o código sagrado pelo qual viviam todos os samurais.