O figurino é uma parte essencial de qualquer programa de televisão, mas não há muitos onde seja mais importante do que A Bela. A saga satírica de terror corporal de Ryan Murphy e Matthew Hodgson sobre a criação de uma droga que aumenta a atratividade física com consequências mortais se passa nos mundos rarefeitos da alta costura, em um mundo de alguma forma ainda mais obcecado por imagens do que o nosso. Isso significava que a figurinista Sarah Evelyn estava muito ocupada.
Durante as recentes Craft Roundtables da IndieWire, Evelyn explicou seu processo de criação do mundo simbólico e hiperestilizado do programa. Ela explicou que Murphy lhe deu uma série de filmes clássicos para escolher, incluindo obras de mestres visuais como Luchino Visconti e Bernardo Bertolucci. Mas as cores desses filmes foram apenas pontos de partida, e as revisões frequentes deixaram A Bela com uma estética única.
“As referências eram ‘O Leopardo’, ‘Passageiros’ e ‘O Último Tango em Paris’”, disse Evelyn. “Ele começou com essas três referências, mas depois outras coisas surgiram e você adicionou algo e tirou outra.” Por exemplo, no início queríamos fazer muito sangue-boi e verde fluorescente, mas o verde fluorescente desapareceu e então o pêssego e o roxo entraram em cena.”
Evelyn acrescentou que nada nas imagens da Bela é acidental. Ela explicou que a intrincada coordenação de cores tinha fins puramente artísticos, com cada pequena seleção aumentando o impacto das outras para criar uma aparência unificada.
“Você só pode dizer muito com as cores quando elas são coordenadas”, disse ela. “Acho que isso faz com que a moldura pareça muito melhor.”
Esta conversa é apresentada em colaboração com FX.
“IndieWire Craft Roundtables” estreará na PBS SoCal na quinta-feira, 11 de junho, com transmissões adicionais planejadas durante o fim de semana.
