“The Moment” abre com imagens estroboscópicas em preto e branco de Charli. Em outras palavras, este poderia ser um de seus vídeos. O filme então intercala com uma montagem de clipes de notícias cobrindo Brat Summer, o rolo compressor de música/cultura/estilo/celebridade/marketing que emergiu de “brat”, o álbum de 2024 de Charli XCX, e se tornou um fenômeno global.
The Moment é, em teoria, um falso documentário ambientado nas semanas em que Charli se prepara para embarcar em uma enorme turnê global. Mas a palavra “mockumentary” tem conotações que precisam ser imediatamente dissipadas neste caso. O filme não é uma zombaria satírica atrevida da música pop como This Is Spinal Tap (o filme que inventou a forma) ou A Mighty Wind, de Christopher Guest, ou Popstar: Never Stop Never Stopping, de Andy Samberg. É um documentário simulado direto. E não é só que as piadas são discretas (uma forma generosa de dizer, considerando que as piadas são tão discretas que é difícil rir delas). É aquela Charli
Dirigindo em SUVs cercada por motoristas frenéticos, ela é o centro da tempestade da mídia pop, passando de sessões de fotos a aparições em “The Late Show with Stephen Colbert” e em “What’s in My Bag?” Segmento de endosso de marca enquanto os executivos da Atlantic Records, liderados pela formidável Tammy (Rosanna Arquette), abordam a questão crucial: Como o Brat Summer pode ser renovado? Você está realmente se perguntando: como podemos manter o fluxo de dinheiro? Até a maneira como os chefes de Charli a confrontam com um ataque interminável de elogios bajuladores misturados com exigências lisonjeiras, a ponto de fazer Jay Kelly parecer alguém que corre o risco de ser ignorado, tem tudo a ver com dinheiro. A Charlie que vemos é uma verdadeira artista dance-pop e uma das maiores estrelas do mundo, mas o que isso realmente significa é que ela é a galinha dos ovos de ouro: aquela que todos colocam em um pedestal para que os ovos de ouro continuem chegando.
A primeira ideia que vem à mente é que Charli deveria endossar um novo cartão de crédito do Howard Stirling Bank da Grã-Bretanha destinado a jovens queer. (É capitalismo moderno.) E quando é sugerido que Charli agora faça um filme-concerto, é claro, isso parece uma extensão certeira de sua intenção, e todos concordam. Amazon MGM Studios apoiará o projeto. A única questão é: quem será o diretor? O nome que vem à tona é Johannes (Alexander Skarsgård), um figurão que, de acordo com Celeste (Hailey Benton Gates), diretora criativa e confidente próxima de Charli, “basicamente faz propaganda para mulheres”. Este deveria ser um sinal de alerta. Mas depois de uma reunião do Zoom organizada às pressas, na qual Charli diz a Johannes que ela só precisa de alguém para gravar o show e ele concorda, o filme do show parece ter terminado e Brat Summer parece pronto para seguir em frente.
Aidan Zamiri, o fotógrafo escocês de 29 anos e especialista em videoclipes que dirige The Moment pela primeira vez, faz um bom trabalho ao dirigir as cenas de abertura do filme essencialmente como um documentário. A Charli e a agitação ao seu redor são uma representação eficaz das pressões multitarefa enfrentadas por uma estrela pop contemporânea.
Então Johannes aparece. Alexander Skarsgård, que lembra uma versão muito alta de Jim Carrey, o interpreta com uma simplicidade passivo-agressiva que por si só lembra um pouco Carrey. Johannes descobre tudo sobre Charli e seu show é fantástico! Exceto por tudo que ele gostaria de mudar.
Se você quisesse dizer às forças do nacionalismo cristão por que a cultura tradwife nunca se consolidará da maneira que desejam, você poderia explicar em duas palavras: Charli xcx. Basta assistir ao vídeo de “Guess”, a música que ela fez com Billie Eilish – embora o vídeo seja dominado por Charli, o que significa que tudo isso é sobre abandono erótico, desde a maneira fluida como ela move seu corpo (cada centímetro dele parece estar tremendo), até a maneira como ela pronuncia as palavras com um sotaque que é igualmente elegante e punk, até todo o seu comportamento dominatrix cativante para atuar. O que Robert Plant foi nos anos 70, o que Madonna, Prince e Axl Rose foram nos anos 80, o que Britney Spears foi nos anos 90… Charli XCX é para hoje. Ela é um canto de sereia inebriante e cheio de perigos sexuais difíceis de resistir. Quão tradicional uma mulher realmente deseja entrar em um mundo com Charli XCX?
Em “The Moment”, todos na tela parecem entender o que Charli é: os manipuladores, os executivos da gravadora, os apresentadores de talk shows, os anunciantes, o figurinista de Tim Gunn, o dilúvio de fãs. Mas, por alguma razão, uma pessoa não entende nada: Johannes, o diretor do filme-concerto. Logo no início, quando ele vê Charli usando uma palavra sexual desagradável no palco e cantando uma música sobre cocaína, ele pergunta se ela pode diminuir o tom. Ele quer que o filme seja apresentável para o público “familiar”. Por outras palavras, Johannes é o mesmo capanga que vimos em milhares de sátiras – a voz fraca da irrelevância corporativa, aquele que luta contra o herói-artista para neutralizar a sua voz. O argumento apresentado por John é o mesmo que esse personagem sempre apresenta. Ele diz: Vamos ganhar mais dinheiro! Foi isso que o coronel Parker disse a Elvis e o que os produtores de cinema disseram a todos os grandes realizadores da história do cinema.
Mas no caso de Charli xcx, as exigências de Johannes são mais do que opressivas. Eles são excêntricos porque não fazem sentido. Charli XCX é uma grande estrela do dance-pop, uma deusa sombria que tem o mundo em suas mãos. Mas além de quão eletrizante é sua música marca é subversão de garota má. É assim que ela movimenta os produtos. Então, quando Johannes, o ditador pateta, diz a ela para diminuir o tom, desistir da atrevimento, reduzir a agressão estroboscópica e substituir o que todos no filme dizem que parece uma lâmpada de lava no palco, ele está literalmente dizendo a ela para neutralizar o que a torna bem-sucedida. Por que Charli deveria aderir?
A resposta deveria ser: porque ela ainda está lutando contra a tirania de uma indústria musical dominada pelos homens. Mas Charli xcx, apresentada por “The Moment”, já foi além. Ela usou sua própria agressividade como estrela pop para colocar os trajes masculinos em seus devidos lugares. E assim o cenário que se desenrola em “O Momento” não pode ser entendido nem como sátira nem como pseudodrama. Tudo depende de Charli tirar férias animadas em Ibiza, onde conhece Kylie Jenner (interpretando ela mesma), que elogia Johannes como um gênio e um diretor que ela mesma queria usar (mas não pôde porque ele já havia se comprometido com o projeto de Charli). Diz-se que isso desencadeou um ataque de insegurança ciumenta e mortal em Charli.
E então… há o desastre do cartão de crédito. Charli de alguma forma desencadeia uma reação em cadeia por meio de um texto nas redes sociais para que todas as pessoas queer que receberam o cartão de pirralho tentem ganhar ingressos grátis para shows… o que trava o sistema… e leva o Howard Stirling Bank à falência… mas eu realmente não posso explicar como tudo isso acontece porque tudo é apresentado de forma tão desleixada. Sinto muito, mas não é assim que funciona um falso documentário eficaz. Na verdade, acho que “The Moment” deveria ter levado ainda mais longe a extremos satíricos malucos. Nesse caso, não teria sido um filme com uma versão “real” de Charlie XCX. Mas poderia ter feito você rir mais algumas vezes, porque teria sido verdadeiramente absurdo e não apenas pouco convincente.
