Nota do Editor: Esta revisão foi originalmente lançado durante o Festival de Cinema de Veneza de 2025. “The Stranger” estreia em cinemas selecionados a partir de 4 de abril de 2026.
François Ozon tem uma qualidade camaleónica; Ao contrário de muitos outros escritores, ele não refaz simplesmente o mesmo filme com formas diferentes. O olhar frio e voyeurista de Charlotte Rampling no thriller psicossexual “Swimming Pool” não tem nada a ver com o musical “8 Women”, dirigido por Catherine Deneuve, assim como a atrevida e complicada boneca “In the House” é um mundo à parte do acampamento e do perverso thriller erótico “L’Amant Double”.
Sua curiosidade imparcial sobre comportamentos que ultrapassam as fronteiras sociais e um sentimento de capturar o calor corporal da sexualidade caracterizam todo o seu trabalho. Ao trazer para a tela a absurda novela de Albert Camus, “O Estranho”, de 1942, Ozon explora um lado erótico e corporificado da história, o que é uma grande reviravolta, considerando que o livro é conhecido por ter o protagonista tão distante que lhe custa tudo.
O que não quer dizer que este seja um subversivo Reformulação do texto. As principais mudanças são enfatizar a humanidade individual e a turbulência política dos personagens nativos da Argélia, que o narrador em primeira pessoa do livro descreve uniformemente como “Os Árabes”. Além de dar corpo a alguns desses papéis, o roteiro de Ozon é tão fiel que a maioria das falas do diálogo são interpretadas literalmente. Não que o protagonista taciturno tenha muito a dizer: “Não sei”, é a sua resposta preferida.
Tal como Camus, o protagonista, Meursault (Benjamin Voisin de O Verão de 1985) é um franco-argelino que viveu na Argélia durante a época do Indigénat, um código introduzido pelo domínio colonial francês que deu à população indígena um estatuto jurídico inferior e punições mais severas. Ozon transmite rapidamente o conflito subjacente com uma imagem de graffiti onde se lê “Frente de Libertação da Argélia” e outra imagem de activistas que defendem a língua francesa.
Este não é o tipo de luta que Mersault provavelmente travará. Ele é uma presença cuidadosamente reservada, não demonstrando nenhuma reação ao abrir um telegrama que diz: “MÃE MORTA, FUNERAL AMANHÔ. Filmado em preto e branco exuberante de Bresson pelo diretor de fotografia Manuel Dacosse, Voisin comanda o olhar da câmera mesmo quando o seu permanece opaco. Ele fuma como uma chaminé, varrendo uma ponta de cigarro após a outra até os lábios em forma de botão de rosa antes de expulsá-los com mais energia do que usará até o próximo cigarro. Seu cabelo (às vezes penteado para trás, às vezes com topete jogado) é o aspecto mais dinâmico de sua personalidade. Barbear-se também é um ritual. Ele implementa habilmente as rotinas da vida; É a área de atuação social que ele – um Bartleby iniciante – preferiria não fazer.
Mesmo assim, Mersault viaja através do calor suado e paralisante até a casa de repouso onde sua mãe morreu e realiza as tarefas moribundas necessárias, embora sem derramar uma lágrima. No dia seguinte, no banheiro de sua cidade natal, ele conhece uma jovem estenógrafa chamada Marie (Rebecca Marder), que ele conhecia. A atração é imediatamente perceptível. Eles mergulham na água e nadam até uma bóia onde ele descansa a cabeça no corpo dela e eles ficam, preguiçosamente emaranhados, em um estado de quase nudez iluminado pelo sol. Afinal, sexo e morte são gêmeos.
Assim que se veste, ela percebe sua braçadeira preta e oferece suas condolências. Ele não perde um momento antes de levá-la ao cinema. Eles entram em um relacionamento. E nesta parte de sua vida, a paixão arde com mais intensidade. Mais perto de casa, os sentimentos das pessoas são mais desenfreados. Mersault divide seu prédio com vizinhos que incluem o velho e arrastado Salamano (Denis Lavant), que costuma gritar e bater no cachorro que ama mais do que tudo. Depois, há Raymond Sintès (Pierre Lottin), cujo relacionamento violento com sua namorada supostamente infiel, nascida na Argélia, Djemila, desencadeia os eventos que definem “O Estranho”.
Há espaço para nos determos na questão de por que nosso protagonista concorda em ajudar Raymond com um plano para machucar Djemila – é porque Raymond o compra com comida e bebida? Será porque os “árabes” “não contam”? Na atmosfera drogada de O Estranho, os motivos psicológicos são menos importantes do que a sequência de eventos causais; em vez disso, o mistério existe em seus próprios termos.
Mersault é tudo menos precipitado. Sempre que lhe pedem para fazer alguma coisa, ele faz uma pausa para pensar. Ele se sente confortável em dizer não. Mas ele diz que sim quando Raymond lhe pede que escreva uma carta para Djemila para atraí-la para seu apartamento, onde ele quer impor uma punição. Os dois se aproximam e Mersault – sem gostar muito do homem – se vê envolvido em uma rivalidade entre o cruel racista Raymond e o irmão e amigos de Djemila que buscam vingança em seu nome.
O pequeno romance de Camus está intimamente ligado ao ponto de vista de Mersault, e ele é retratado como um homem que é finalmente condenado por sua incapacidade de representar adequadamente o luto, deixando as implicações sociais mais amplas de seu personagem para o leitor. Ozon (com história familiar que remonta à Argélia colonial francesa) faz parte dessa elaboração, reequilibrando sutilmente o personagem, sendo o papel social que assume tão importante quanto as consequências de sua linguagem irritante.
A apresentação inicial do filme é tão elegante e carregada quanto um gato no fio do telefone. Imagens nítidas em preto e branco de um homem muito fotogênico e distante são acompanhadas pela música misteriosa da musicista kuwaitiana Fatima Al Qadiri, e mesmo que você não tenha lido o livro, tem a sensação de que isso não vai acabar bem. A recriação histórica da Argel dos anos 1930 é filmada com elegância e coloca um foco fetichista na beleza de rostos, lugares e coisas. Enquanto isso, Voisin apresenta o desempenho intelectual de um homem que ocupa e contribui para um espaço excitantemente tátil enquanto suas antenas estão voltadas para um domínio totalmente diferente.
O estado de alienação que permeia e permeia a prosa de Camus é o ingrediente que falta aqui, e sem ele Mersault representa uma figura muito diferente – menos enfadonha e mais conscientemente niilista. Para Ozon, ele é um solitário atraente e vital, cujo ato impulsivo de violência é precedido por um momento de transferência erótica. As consequências levam-no a um sistema jurídico que, segundo o seu advogado, o culparia não pelo que fez a um árabe, mas por não ter chorado no funeral da sua mãe? Criminal.
Ozon consegue criar uma atmosfera inebriante impregnada de expectativas de supremacia branca e neurotipicidade, e há – momento a momento – detalhes para se deliciar. Swann Arlaud, de Anatomy of a Fall, aparece como um padre que decifra mais palavras em dez minutos do que Mersault falou no resto do filme no total. No entanto, esse desenvolvimento de personagem realmente não funciona, e Mersault torna-se cada vez mais embaçado e desaparece em uma nuvem de abstração no terceiro ato.
A habilidade na criação do clima é surpreendente e o filme parece um sonho febril ambientado no fim do domínio colonial francês. Mas como uma adaptação explícita do livro por uma mente no processo de dar origem ao existencialismo, não tem a ousadia necessária ou, ouso dizê-lo, a estranheza.
Nota: B-
“The Stranger” estreou no Festival de Cinema de Veneza de 2025. A Music Box Films lança na sexta-feira, 4 de abril de 2026.
Quer acompanhar o filme da IndieWire? Comentários e pensamentos críticos? Inscreva-se aqui ao nosso recém-lançado boletim informativo In Review de David Ehrlich, onde nosso crítico-chefe de cinema e editor de resenhas reúne as melhores novas resenhas e opções de streaming junto com algumas reflexões exclusivas – todas disponíveis apenas para assinantes.
