Atenção: esta história contém spoilers de Hedda.
Por que Hedda Gabler se casa com George Tesman? Ela é espirituosa, bonita, sofisticada e filha do falecido General Gambler, mas optou por se casar com o educado acadêmico George Tesman, um homem de classe baixa e de intelecto sutilmente mediano. Mas o inteligente e ingrato Tesman é exatamente o tipo de tarefa simples que atrai Hedda – ele se dedicará a ela, raramente a questionará e permitirá que ela colha os benefícios de ser uma mulher casada na sociedade sem fazê-la comprometer sua forte vontade.
É o facto de ela poder fazer muito melhor do que ele que torna o seu casamento tão conveniente, mas na sua busca para garantir um novo tipo de liberdade para uma mulher num mundo tradicional, Hedda implementa enganos e esquemas que provam tragicamente que ela está confinada aos limites de um patriarcado conservador “adequado” – levando-a, em última análise, a fins trágicos e amargos. Quando terminamos nossa breve estadia com Hedda, grandes partes de sua personagem ainda parecem ilegíveis – apesar de seu hábil domínio de eufemismo e surpreendente honestidade em uma sociedade oprimida. Realizadores e intérpretes procuraram escavar e animar esta ambiguidade, idealizada pela primeira vez pelo dramaturgo norueguês Henrik Ibsen em Hedda Gablerpor mais de um século.
Ibsen, que foi compilado “O pai do drama moderno”, ele escreveu personagens femininas fortes que atraíram artistas desde que foram escritas pela primeira vez no século XIX. Embora fosse sem dúvida a obra mais querida de Ibsen, o desafio psicológico Hedda Gabler não era universalmente amado quando foi apresentado pela primeira vez em 1891. A tradição cinematográfica das adaptações de Ibsen é escassa, mas o esforço mais recente procura compensar o tempo perdido – estrelado por Tessa Thompson, Hedda é uma versão escandalosa, transgressora e desconstruída da clássica peça da diretora Nia DaCosta, que fica entre seus projetos de franquia para a Marvel e 28 anos depois.
Veja como o filme de DaCosta atualiza e complica sua já complexa e lendária figura central.
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O filme, que começa a ser transmitido no Prime Video em 29 de outubro, se passa em Kristiania (agora conhecida como Oslo), na Inglaterra dos anos 1950, onde Hedda (Thompson) se mudou para uma propriedade impressionante com seu marido magro George (Tom Bateman) – uma compra garantida e financiada pelo juiz Brackno (N). O falecido pai de Hedda e uma presença masculina dominante na vida de Hedda. A escolha de Ibsen de usar o nome de solteira de Hedda na peça fala de sua resistência à forte presença de homens em sua vida. A escolha de DaCosta de remover totalmente o sobrenome fala de uma rejeição da identidade patriarcal, substituída por um vazio ambíguo que a própria Hedda não sabe como preencher.
O casal voltou de uma longa (e cara) lua de mel e está se preparando para uma grande festa, mas Hedda se distrai com a notícia de que a polêmica socióloga e autora Eileen Lovborg (Nina Hoss) estará presente. Reemergindo de um período devastador de alcoolismo com uma nova publicação bem sucedida, mas leve, e um compromisso com a sobriedade, Lovborg torna-se o HeddaA história tempestuosa de Lovborg: A estranheza de Lovborg é um segredo aberto, mas menos conhecido é um caso anterior com Hedda.
George era um defensor de um cargo de professor que tanto ele quanto Hedda precisavam para sustentar seus estilos de vida na alta sociedade, mas com Lovborg em jogo, sua colocação é muito menos certa. A ex-colega de classe de Hedda, Thea Clifton (Imogen Poots), invade a festa de Tesman antes de Eileen, chegando com a notícia de um projeto inovador que ela e Lovborg são coautores e aguardando publicação, confidenciando a Hedda seus temores particulares de que Lovborg comprometa seu aparente retorno. ele está mais do que disposto a tirar vantagem.
Personagens com gênero invertido e um novo cenário

HeddaEileen Lovborg é o resultado da troca de gênero dos personagens de Ibsen. Eilert Lovborg da peça é um espelho mais áspero, nítido e masculino de George Tesman e, apesar de sua química de flerte, Ibsen não confirma se Eilert e Hedda já estiveram em um relacionamento. Na peça, Thea Elvsted é uma mulher tímida e ingênua que tem medo de favorecer Lovborg em vez de seu marido negligente. A competição e o ressentimento que Hedda sente por Thea assumem novas dimensões Hedda agora que eles formam um triângulo amoroso estranho e carregado com Lovborg. Thea de Poots ainda está nervosa, mas agora ela está muito mais perspicaz e desconfiada. HeddaLovborg não pode ser visto como um marido substituto da mesma forma que Eilert poderia ser para a Sra. Elvstedt – o amor de Thea e Eilert é muito mais privado, mas também autodefinido. É esta independência inconformada que ameaça Hedda, que deixou de lado a sua estranheza ao tomar a decisão de se conformar, casando-se com um homem magro.
A trama de Hedda para sabotar o retorno de Lovborg assume uma nova complexidade no filme na decisão de DaCosta de tornar o escritor seu ex-amante – ela não apenas está tentando garantir seu futuro garantindo um bom emprego a seu marido incomum, mas também defendendo zelosamente seu método tradicional de garantir o arbítrio sobre qualquer mulher alternativa, como ela adora compartilhar com o mundo (na peça, o novo livro de Lovborg é repetidamente referido como o “filho favorito” dele e de Thea).
Muitas das outras mudanças de personagem são produto da revisão da estrutura de Ibsen feita pelo filme. Aqueles que leram a peça depois do filme ficará surpreso ao saber que a festa noturna de Hedda e Tesman é uma invenção para a tela. A peça de Ibsen se passa na sala de George e Hedda durante um período de dois dias, e a única maldade noturna ocorre fora do palco em uma das despedidas de solteiro do juiz Brack, que fica fora de controle quando Lovborg briga em um bordel e perde seu manuscrito no caminho de volta para a cidade.
Movendo a ação para a Inglaterra dos anos 1950, DaCosta permite a suas personagens femininas certas liberdades sociais, como ser seriamente considerada para cargos de professora e ficar bêbada em uma festa luxuosa e muitas vezes excitante – há também o fato de que Hedda Gabler de DaCosta é negra e está em um casamento inter-racial. É claro que a alta sociedade ainda está cheia de fofoqueiros e chauvinistas, e ao adicionar cerca de cem rostos adicionais ao texto de Ibsen, DaCosta percebe quão lisonjeira e hostil é a cena de Hedda – que ela não é a única força manipuladora e egocêntrica no seu mundo, mas talvez apenas uma agente particularmente motivada e consistente.
Um final aprimorado com o mesmo sabor amargo

Conivente é uma palavra adequada para o que Hedda faz com o manuscrito de Lovborg, que Eileen perde depois de cair do vagão. Aqui, DaCosta homenageia Ibsen. Tanto na peça quanto no filme, Hedda usa a devoção de Thea por Lovborg como uma faca contra o orgulho de Lovborg, levando-os a beber para provar que não precisam da proteção de Thea. Em Heddaé um pouco artificial que Eileen Lovborg trouxesse sua única cópia de seu novo e deslumbrante manuscrito para uma festa – na peça de Ibsen, Lovborg liga para os Tesman à tarde e inicialmente recusa uma oferta para ir à festa de Braque.
No filme de DaCosta, o plano de Hedda para impedir o retorno de Lovborg é elaborado com maquinações mais elaboradas, incluindo o envolvimento de Lovborg em uma humilhação pública do Professor Greenwood (Finbar Lynch), que é responsável pela decisão de concordata do professor. Mas também obtemos uma visão mais concreta da tese de Eileen e Thea quando Eileen se apresenta bêbada para uma reunião privada de acadêmicos reticentes do sexo masculino (que ela exclui Thea deliberadamente, uma indicação do tipo de aprovação de gênero que ela mais deseja). Eileen fala sobre uma teoria emergente de fetichismo, um campo controverso, mas atraente, que aumenta seu apelo ao mesmo tempo que a prepara para ser rejeitada como uma desviante quando ela mais uma vez perde o equilíbrio.
Os dois protagonistas que permanecem no filme de DaCosta, George Tesman e o juiz Brack, aproximam-se das versões de Ibsen, embora com pequenas alterações. Na peça, Tesman é descrito como gentil e caracterizado como claramente estúpido e se sente mole demais para cultivar a inveja real e apaixonada de Lovborg. HeddaTesman é, graças ao elenco de Bateman, incrivelmente bonito e muito mais autoconsciente do que a versão de seu personagem na peça, constantemente tenso e perturbado por ser ofuscado e esquecido, apesar de estar igualmente ciente de suas deficiências óbvias.
Depois que Hedda queima o manuscrito de Lovborg e Lovborg é baleada por uma pistola que acidentalmente caiu em sua mão (uma arma dada a ela por Hedda, uma das armas de fogo elaboradas do General Gabler), Tesman e Thea se unem para tentar reescrever o manuscrito de Lovborg à mão. No filme, isso parece uma exclusão direta de Hedda por parte de Tesman, mas o efeito é o mesmo – Hedda é levada ao limite ao presumir que outro parceiro romântico a está substituindo por uma mulher que ela considera inferior a ela. O amor de Thea e o respeito de Tesman por Lovborg (tendo mais ou menos substituído seu ciúme) pairam no ar e, apesar dos melhores esforços de Hedda, parece que seu falecido rival encontrou outra maneira de perturbar sua nova vida próspera.
Isso a leva ao abraço traiçoeiro e esperançoso do juiz Brack, cujo diálogo com Hedda é honrado com bastante fidelidade ao longo do filme. Uma figura patriarcal mais velha, Brack tem um parentesco com Hedda que vai além de sua proteção amorosa – ela confia nele sobre seu casamento sem amor, como sente pena de seu marido inútil e, em última análise, é o único a reconhecer que Hedda deu a Lovborg a pistola que a matou. No filme, a atração de Brack por Hedda, o investimento em seu futuro material e a familiaridade com seu pai são enfatizados e, em última análise, parecem uma pressão crescente de desejo e possessividade trabalhando contra ela. O clímax da peça de Ibsen – onde Braque chantageia Hedda prometendo mantê-la longe de escândalos e acusações criminais desde que ela, ele insinua, se submeta aos seus desejos sexuais – é igualmente ameaçador nas mãos de Thompson e Pinnock, mesmo que irrompa num confronto mais dramático na página final. Em Hedda GablerHedda entra em uma câmara privada e dá um tiro em si mesma nos segundos finais. Hedda eles mostram sua protagonista feminina se libertando dos braços de Brack, correndo pela grama, enchendo os bolsos com pedras para descer abaixo da superfície do lago.
É uma nota cruelmente circular para terminar, já que o filme começa com Hedda emergindo do lago depois de um longo e ambíguo momento passado completamente debaixo d’água – talvez a maneira de DaCosta sinalizar os impulsos que já correm dentro da heroína opaca de Ibsen – apenas para ser informada primeiro de que Lovborg comparecerá à sua festa. Deixa o mesmo gosto que o texto original de Ibsen em 1891. Hedda é uma mulher com um tipo raro e poderoso de agência, mas a sua escolha de se fortalecer dentro dos limites de um patriarcado tradicional envenena-a em vez de a libertar.



