Esta história faz parte da jornada da imagem fora Edition, uma celebração do ar livre de Los Angeles e das muitas vidas que viverão sob seus céus desobstruídos.
Em um feito feliz que surpreende a mim e aos visitantes, moro em um dos bairros mais desejáveis, misteriosos e paradoxais de Los Angeles: um bairro onde se pode caminhar. Sinceramente (me sinto quase culpado ao dizer isso), é mais do que apenas caminhar; Meu bairro parece ser voltado para pedestres, e não apenas para acomodá-los. A rua principal no final do meu quarteirão é arborizada e movimentada, com calçadas largas, faixas de pedestres iluminadas (e respeitáveis) e janelas largas pelas quais vale a pena passear e observar. Porém, é raro encontrar uma vitrine que me obrigue a parar e olhar, pois poucas delas oferecem algo diferente do que exatamente está nas prateleiras internas.
Para exibir sua janela em Nova loja de torradas Em West Hollywood, Artista Kina Paywal Ele queria convencer os caminhantes a ficar e continuar. Sua instalação evoca o que pode ser a celebração da primavera por excelência em Angeleno: um piquenique compartilhado. Frutas, legumes e flores coloridas de cerâmica se misturam em uma mesa coberta com uma infinidade de utensílios de servir, todos feitos à mão no estúdio de Paywal, com vista para sua abundante horta. Há odes aos agricultores que comercializam feijão, ao vegetal de primavera favorito de Baywal (ervilhas) e às cestas tecidas em sua terra natal, nas Filipinas. E, claro, há a piñata, em forma de sol e repleta de feijões secos locais, para a melhor atividade de piquenique. O nome do novo grupo de brindes “Mesa comum” Ela foi a catalisadora da saída de Baywal e se inspirou nos tons índigo e tomate da marca e em suas silhuetas orgânicas e descontraídas. A paisagem de mesa também é uma expressão por excelência de Padma, a prática artística de Payawal, que se concentra em nutrir conversas e comunidades por meio de colaborações em alimentos, cerâmica e têxteis.
Com a cacofonia apaixonada que esta cena traz à mente, é surpreendente saber que Paywal cria todas as suas obras em silêncio. Ouvir música acelera seu trabalho, pois ela tende a esculpir, costurar ou cozinhar de acordo com o ritmo. Em vez disso, ressoa com o próprio trabalho. “Há uma verdadeira desaceleração nos alimentos e na cerâmica”, diz ela. O tempo que leva para cultivar os alimentos e secar a argila exige que Paywal preste atenção ao seu trabalho. “O cuidado passa então a ser uma forma de cuidado e devoção ao próprio trabalho, à terra e depois às pessoas que a tocam.” É o dom desta lentidão e cuidado que ela quer transmitir a quem passa pela janela do brinde e aceita o seu convite para partilhar a toalha de piquenique.
Cresci nas Filipinas e me mudei para Los Angeles há cerca de 16 anos. Ser filipino-americano já molda minha relação com a comida, a reunião e o cuidado. Tendo crescido nas Filipinas, quando você entra na casa de alguém, a primeira pergunta é: “Você já comeu?” Você comeu? Este é o núcleo do meu ser, meu DNA. Compartilhar e servir comida sempre foi uma linguagem de amor que permaneceu comigo. Eu ia ao mercado todos os dias com Yaya e preparávamos refeições caseiras frescas todos os dias. Cresci em uma grande família, comendo banquetes kamayan juntos com as mãos. Visitávamos frequentemente a quinta da nossa família, onde a minha família cria porcos, patos, galinhas, etc. Esta experiência do ciclo de vida de saber de onde vem a minha comida e ver os meus tios abaterem e depois comê-la no mesmo dia, assando lentamente, teve um enorme impacto para mim quando criança.
Quando cheguei a Los Angeles, descobri a rica diversidade de cozinhas e culturas – mexicana, latina, persa, armênia e coreana. Também comecei a cozinhar para mim e tive a sorte de estar rodeado de um grande grupo de amigos que cozinhavam juntos. Isso foi realmente formativo e desenvolveu meu mundo. E os mercados agrícolas aqui são uma loucura! Temos tanta sorte que tudo cresce em abundância. O aspecto sazonal da comida foi definido para mim em Los Angeles. Claro, as coisas estão sempre disponíveis, mas quando você vai ao mercado do fazendeiro semanalmente, então você sabe, bem, as ervilhas estão na estação na primavera e os tomates estão na estação.
Mudei-me para esta casa durante a pandemia, quando as pessoas praticavam hobbies preguiçosos. Meu trabalho era jardinagem e realmente pegou. A alimentação é uma das formas mais diretas de impactar a crise climática. Se mudássemos, a um nível mais sistémico, a forma como cultivamos, distribuímos e decompomos os alimentos, estaríamos numa situação muito melhor. Jardinar fez sentido para mim aprender como cultivar e consumir alimentos de forma sustentável.
E depois, claro, adoro servir e partilhar comida. Ela plantou a ideia de criar Padma para unir as pessoas para enfrentar a insegurança alimentar e a sustentabilidade. O objetivo de Padma era reunir esse tipo de conversa em um espaço nutritivo – como uma bela refeição – para convidar ao cuidado e ao compartilhamento. Agora estou interessado em saber como as mesmas questões de sustentabilidade podem ser vividas em rituais diários como partilhar comida, fazer as coisas lentamente e unir-se de formas que restaurem a ligação.
A primavera é minha estação favorita. Eu amo ele. É aquela época em que você está ao ar livre e se interessa pela paisagem local, pela floração e frutificação de tudo. Você pode sentir o cheiro da primavera. Sair para passear, diminuir o ritmo e se perder no tempo com as pessoas lá fora é o melhor. Para esta exibição de brindes, fui inspirado a criar uma cena escultural de piquenique inspirada nas culturas de encontro ao ar livre de Los Angeles e na ideia de um cobertor compartilhado. Um piquenique é uma das formas mais acessíveis de reunir diferentes culturas e compartilhar a beleza e o esplendor das flores da primavera.
Escolhi peças menores na instalação. São abundantes – preenchem o cenário para fazer as pessoas pararem e prestarem atenção em todos os diferentes aspectos das peças. As cores são inspiradas no que cresce na primavera em Los Angeles. A cor amarela lembra as árvores de Palo Verde que florescem intensamente nas ruas. A cor vermelha lembra as papoulas vermelhas que envolvem as encostas. Todos os têxteis são tingidos com corantes vegetais.
O bule tem uma decoração de ervilha, que remete ao meu vegetal favorito do jardim da primavera. Copos e fatias de frutas são a base do carrinho de frutas mexicano. A nêspera é uma das árvores que floresce em abundância no momento. O lírio é uma das primeiras flores a desabrochar na primavera. Depois, há o vibrante limão de Los Angeles
Teci a cesta com a casca da árvore do meu vizinho. Faz alusão ao pilao filipino tecido – o grande pilao circular que contém todos os tipos de comida de festa. Eu topo com alguns feijões vermelhos do Hollywood Farmers Market para simbolizar a união das culturas tribais dos nativos americanos. Na primavera celebram a abundância, e minha versão do pilao é uma espécie de oferenda para isso.
A piñata foi uma colaboração com uma casa de piñatas familiar. Na verdade é chamado Casa piñataEu projetei a estátua do sol e então cooperei com eles para fazê-la. Eu adicionei alguns feijões também. A piñata serve como ponto focal para a cena como um todo, e acena para um dos maiores encontros culturais de Los Angeles, e é uma cena muito alegre para comemorar. Espero que isso atraia as pessoas e as convide a diminuir o ritmo para olhar as peças e depois as inspire a dizer: “Ah, vamos dar um passeio nós mesmos!”
