Durante todo o ano houve uma estranha reclamação coletiva entre fãs delirantes de cinema.
A essência de sua reclamação infantil: Por que a imprensa tem que continuar trazendo à tona os números terrivelmente baixos de bilheteria de Hollywood?!
Nos últimos meses, assistimos a uma série de títulos de baixo desempenho: “Mickey 17”, de Bong Joon Ho, “The Smashing Machine”, estrelado por Dwayne “The Rock” Johnson, “Caught Stealing”, estrelado por Austin Butler e o musical de Jennifer Lopez “Kiss of the Spider Woman”, entre eles.
A última oscilação sobre um cantor é “Springsteen: Deliver Me From Nowhere”, com Jeremy Allen White como The Boss.
Usuários indignados das redes sociais se transformam em Medeia sempre que os meios de comunicação mencionam os fracassos dos projetos.
Seus discursos inúteis têm sido incrivelmente confusos para mim, porque não vão contra nenhuma nova tendência.
A revista especializada de Hollywood Variety tem relatado regularmente esses números desde 1922.
O site Box Office Mojo foi fundado em 1998.
E – olá! – o cinema é um grande negócio americano, não uma galeria de arte pop-up em Bushwick. Alguns arrecadam mais de US$ 1 bilhão. A mídia também informa respeitosamente quando a Starbucks fecha seus postos avançados ou quando o Apple Vision Pro fracassou.
Parece que me lembro de meus colegas do departamento de esportes escreverem que o Toronto Blue Jays perdeu recentemente um jogo de beisebol muito importante.
Mas, de repente, no mundo do entretenimento, os factos simples tornam-se pessoais e irrevogavelmente ofensivos. Arrulhar flocos de neve da verdade se estende até mesmo às receitas básicas do showbiz.
“Quem se importa com o que um filme faz ou faz?” escreveu um usuário X abalado. “Uma das estatísticas mais inúteis de todos os tempos.”
“Eu literalmente não me importo se um filme ganha dinheiro ou não”, acrescentou outro oculto. “Entra no seu bolso? Não. Foi feito, cale a boca.”
E o mais hilário é que um gênio certificável disse: “A obsessão pelas bilheterias está matando o cinema e a criatividade”.
Sim claro! A divulgação precisa das receitas é o maior problema que a indústria cinematográfica enfrenta hoje – e não a omnipresença dos serviços de streaming, os produtos fracos e mal produzidos ou o declínio do interesse do público.
Percorra X e você encontrará milhares de postagens igualmente estúpidas atacando o foco excessivo percebido no que os filmes fazem versus quanto custam para serem feitos.
A realidade é que, se ultimamente tem havido mais manchetes de bilheteria, é porque há muitos filmes badalados que fracassaram.
Se você é fã de algum deles, ótimo.
Fique bravo com seus colegas consumidores por não comprarem ingressos.
Mas você latido se preocupam com o quão bem eles se saíram nas bilheterias, porque isso afeta o que seus artistas favoritos os levaram a fazer a seguir e a percepção dos estúdios sobre seus gêneros. O entusiasmo por musicais, por exemplo, tende a diminuir e diminuir com acertos e erros.
Lembre-se da velha frase de Hollywood “veneno de bilheteria” sobre atores que não podiam mais garantir audiência. Nada de novo.
Timothée Chalamet não lidera três lançamentos em dezembro há tantos anos porque está não um grande movimento.
Os cineastas parecem ser mais clarividentes do que os cinéfilos.
Quem se importa com o que um filme fez ou faz? Que tal James Cameron.
O diretor, cujo “Avatar: Fogo e Cinzas”, chega aos cinemas em dezembro, está sempre atualizado sobre o que sua franquia épica alienígena precisa realizar para ser considerada um sucesso.
“Estamos gastando muito dinheiro nesses filmes, e é uma espécie de banquete que estamos oferecendo ao público global pelo mesmo preço de ingresso de um filme independente”. ele disse recentemente ao Deadline.
“Mas a desvantagem disso é que precisamos ganhar muito dinheiro para continuar.”
Aparentemente!
E quer “Fire and Ash” ganhe muito dinheiro ou não, você pode ter certeza que a imprensa lhe dirá.
Como temos feito há 100 anos.
