O ano no cinema recebe críticas mistas.
Parecia um fracasso após o outro durante a maior parte de 2025; E não apenas nas bilheterias.
Novos filmes muito aguardados de diretores brilhantes como Bong Joon Ho (“Mickey 17”), Kathryn Bigelow (“A House of Dynamite”) e James L. Brooks (“Ella McCay”) ficaram muito aquém dos padrões de seus criadores.
Projetos sexy estrelados por Jennifer Lopez (“O Beijo da Mulher Aranha”), Dwayne “The Rock” Johnson (“Smashing Machine”) e Julia Roberts (“After the Hunt”) acabaram sendo um fracasso total.
Por outro lado, muitos filmes verdadeiramente fantásticos como “Twinless”, “A Balada da Ilha Wallis” e “Hamnet” não conseguiram captar a atenção do público devido ao marketing deficiente, à falta de interesse e à tendência crescente de fazer com que a tarifa adulta de qualidade espere até chegar a um serviço de streaming.
(Nota: consulte “Marty Supreme”)
Mas houve uma tristeza cinematográfica. Os super-heróis, gênero dominante em Hollywood há mais de uma década, finalmente desabaram na terra com um estrondo ensurdecedor.
“Quarteto Fantástico: Primeiros Passos”, “Thunderbolts*” e “Capitão América: Admirável Mundo Novo” da Marvel não foram nada ruins e ganharam o “obrigado, próximo!” de audiências em todo o mundo. Warner Bros.’ O superior “Superman” teve melhor desempenho, é claro, mas não muito. A tendência exaustiva durou muito tempo.
E alguns dos maiores sucessos dos últimos 12 meses foram lama infantil: “A Minecraft Movie” tinha Jack Black cantando uma música boba sobre um galinheiro, e “Jurassic World Rebirth” era um ataque em nível de asteróide ao planeta.
Mas um vislumbre de esperança veio da dupla atuação dos filmes de terror da Warner Bros. – “Sinners” e “Guns”. Escritos e dirigidos por Ryan Coogler e Zach Cregger, respectivamente, os filmes eram inteligentes, emocionantes e, louvado seja, genuinamente populares. Os críticos os adoraram, o público acorreu a eles e todos falaram sobre esses sucessos durante meses. Eles ainda são. É como voltar a 1998, quando essas coisas eram importantes.
Sequências e reinicializações sem brilho podem ser nossos maiores atrativos por enquanto. Mas a originalidade ousada sempre será a maior arma de Hollywood.
‘Marty Supremo’
O melhor filme do ano chegou elegantemente atrasado. O fluido de isqueiro cinematográfico do escritor e diretor Josh Safdie, estrelado por Timothée Chalamet como Marty Mauser, um mago do pingue-pongue de Nova York dos anos 1950, pulsa com paixão e rebelião juvenil enquanto jatos quentes arrogantes voam ao redor do mundo para realizar seu sonho de alcançar o topo do tênis de mesa.
“Supremo” é uma coisa muito estranha; “Rocky” reúne “Catch Me If You Can”, “Ferris Bueller’s Day Off”, “Moonstruck” e o 5 Hour Energy Drink em um thriller divertido, tenso, nervoso e emocionante. E no centro desta loucura está Chalamet, que se tornou o melhor da sua carreira e a última grande estrela de cinema de Hollywood.
Nos cinemas.
‘Hamnet’
Embora existam inúmeras razões para conferir “Marty”, a atração número 1 no riff profundamente comovente de Shakespeare da diretora de “Nomadland”, Chloé Zhao, é sua incrível protagonista, Jessie Buckley. Acredite em mim, seu desempenho poderoso irá surpreendê-lo. Buckley está de tirar o fôlego como a esposa do Bardo, que enfrenta a maior tragédia que pode acontecer a uma mãe. Seu marido, o poeta Paul Mescal, é sensível e sofredor; Zhao está entre os nossos melhores cineastas quando se trata de transformar a natureza magnífica em um personagem único. Mas Buckley não deve ser esquecido.
Nos cinemas.
‘Armamento’
Uma das partes mais gratificantes de ser crítico de cinema é o uso de informações privilegiadas. Você assiste à exibição antecipada de um filme pelo qual não tinha expectativas e grita “Compre! Compre! Compre!” Você sai dizendo: o melhor exemplo deste ano foi o sensacional “Guns” de Cregger, estrelado por Julia Garner como uma professora maliciosa e a astuta Amy Madigan como a tia Gladys, que rouba a cena. Estranho, engraçado, misterioso e planejado com maestria. “Armas” deveria receber uma indicação de melhor filme, mas Hollywood está sendo muito ambiciosa quanto a isso.
na HBO Max.
‘Foi apenas um acidente’
Esta temporada de premiações está especialmente repleta de filmes em língua estrangeira. Alguns deles – tosse, “valor emocional”, tosse – são obscenamente superestimados. Mas o drama emocionante do diretor iraniano Jafar Panahi sobre um grupo de ex-prisioneiros políticos em Teerã que tenta se vingar dos guardas que os torturaram é um filme verdadeiramente perigoso e um entretenimento excepcional.
no Vídeo Prime.
‘Arma Nua’
É tão bom quanto o original com Leslie Nielsen? Claro que não. Mas o remake de “Esquadrão Policial”, estrelado pelo roqueiro Liam Neeson, foi a comédia de estúdio mais engraçada em muito tempo. Quase tinha esquecido que rir era permitido até no cinema. E como você pode não amar a segunda atuação da protagonista de Neeson, Pamela Anderson, em filmes realmente bons?
na Paramount+.
‘A Balada da Ilha Wallis’
Você não verá esta comédia romântica britânica na maioria das listas de fim de ano, mas a história de uma velha dupla de músicos e um casal distante que se reencontra em uma ilha remota por um superfã é o coração perfeito. E Tim Key, como a terceira roda engraçada e amante de trocadilhos, é perfeito.
no Vídeo Prime.
‘sem gêmeos’
Um dos filmes de destaque no Festival de Sundance deste ano, uma instituição independente que tem lutado para gerar conversas ultimamente, foi a comédia sinuosa do escritor, diretor e ator James Sweeney, ao lado do verdadeiramente notável Dylan O’Brien. Você acha que “Sem Gêmeos” é um filme de amigos, e então ele dá voltas bruscas em uma direção imprevisível.
no Vídeo Prime.
‘pecadores’
O diretor de “Pantera Negra” realmente se superou com esta adaptação sulista de vampiros blues, estrelada por Michael B. Jordan como gêmeos de fala mansa que voltam para casa para abrir uma loja de discos e se envolvem em uma briga sangrenta com os mortos-vivos. “Sinners” consegue ser um filme pipoca, visualmente artístico e com algo a dizer.
na HBO Max.
‘Lua Azul’
Quando assisti pela primeira vez ao filme íntimo de Richard Linklater sobre o compositor da Broadway de Sardi, Lorenz Hart, a multidão de Nova York gritou “Oklahoma!” ele uivou com todas as piadas sobre ele. e “Carrossel”. O roteiro, um monólogo longo e ocasionalmente interrompido, transborda de humor. E o desempenho transformacional de Ethan Hawke como o bêbado e frustrado Hart é uma verdadeira aula magistral. Você não vai acreditar que é ele.
no Vídeo Prime.
‘Uma guerra após a outra’
O último filme de Paul Thomas Anderson, que provavelmente ganhará o Oscar de melhor filme, não é meu filme favorito de Paul Thomas Anderson. “There Will Be Blood”, “Licorice Pizza” e “Boogie Nights” são todos melhores. O problema é que esse homem, o maior diretor de sua geração, não sabe fazer um filme ruim. Ele não pode. Mesmo que “Guerra” não atinja seu objetivo como outras obras do PTA, ela é preparada de forma muito inteligente. E Leonardo DiCaprio, Sean Penn, Benicio del Toro e o novato Chase Infiniti são excelentes como o conjunto de ação excêntrico.
na HBO Max.
