TA maior empresa musical do mundo está agora no negócio da inteligência artificial. No ano passado, o Universal Music Group (UMG), juntamente com gravadoras como Warner Records e Sony Music Entertainment, processaram duas startups musicais de IA por supostamente usarem suas gravações para treinar modelos de conversão de texto em música sem permissão.
Mas no mês passado UMG anunciou o acordo com Udio, um dos réus, para criar uma plataforma musical de IA. o que eles têm em comum Comunicado de imprensa Ele garantiu que a gravadora estaria comprometida em “fazer o que é certo pelos artistas (da UMG)”. Mas a Coligação de Artistas Musicais, um grupo de defesa, Ele respondeu com uma declaração: “Já vimos isso antes; todo mundo fala em ‘parceria’, mas os artistas ficam à margem com migalhas.”
O caso é um entre dezenas em tribunais dos EUA. Enquanto artistas, editores e estúdios argumentam que a utilização dos seus materiais na formação em IA constitui uma violação dos direitos de autor, os juízes tentam conciliar a lei dos direitos de autor com uma tecnologia que mina o conceito de autoria. Para muitos, esta é tanto uma questão legal quanto uma questão de justiça. Dentro Andersen e IA de estabilidadeNuma das primeiras ações judiciais coletivas envolvendo um gerador de imagens de IA, os artistas alegam que o uso de suas obras de arte para treinar modelos de IA sem crédito, compensação ou permissão “viola os direitos de milhões de artistas”.
É indiscutível que os trabalhadores criativos estão sofrendo o impacto do boom da IA; inteligência artificial produtiva já Substitui o trabalho criativo. Em janeiro de 2024, Mais de um terço dos ilustradores Os entrevistados da pesquisa do Writers Guild disseram que perderam renda devido à IA, e um estudo descobriu 21% de perda de renda Para criadores de conteúdos audiovisuais até 2028.
Em resposta, uma nova onda de activismo uniu executivos e artistas da indústria do entretenimento para lutar contra a indústria tecnológica. campanhas de mídia socialfinanciamento coletivo lobbye ações judiciais. Campanha de Arte Humanauma coligação indústria-artistas fundada no princípio de que “a IA nunca substituirá a expressão humana e a arte”, está a reunir criadores e executivos para aprovar conjuntamente legislação que proteja os artistas da IA e das grandes tecnologias. Mas alguns artistas, criadores e grupos de defesa das liberdades civis alertam para outro perigo: o grande conteúdo.
Quais poderiam ser as consequências de criadores bem-intencionados se aliarem a grandes conglomerados de mídia que exploram seu trabalho há muito tempo? expandido agressivamente direitos autorais contrário ao interesse público? Embora alguns artistas insistam que a abordagem “inimigo do meu inimigo” justifica aderir estrategicamente ao lado do grande conteúdo, isso não funcionará se o grande conteúdo e a grande tecnologia parecerem estar indo “de inimigos a amantes”.
Dave Hansen, advogado de direitos autorais e diretor executivo da organização sem fins lucrativos Authors Alliance, disse que o litígio de direitos autorais não protegerá os artistas contra a inteligência artificial. Em vez disso, levarão a acordos de licenciamento exclusivos entre grandes empresas de mídia e tecnologia, deixando “todos os demais desatentos”. A história favorece os cínicos. À medida que as indústrias de tecnologia e entretenimento negociam licenciamento durante a ascensão do streaming etiquetas E estúdios ele embolsou os lucros e deixou músicos, escritores e atores para trás. Os acordos de licenciamento de IA serão diferentes? Empresa de inteligência artificial Runway e Lionsgate assinou um acordo de licenciamentoJeremy Zimmer, CEO da United Talent Agency, disse: “Se eu sou um artista e fiz um filme da Lionsgate, agora, de repente, o filme da Lionsgate será usado para ajudar a financiar um programa de pós-graduação para uma empresa de IA, serei compensado por isso?” Autores de alguns acordos multimilionários entre editores e empresas de IA Nenhuma compensação foi dada nem opção de cancelar Consiste em conjuntos de dados.
Mesmo que os tribunais dos EUA decidam que as empresas de tecnologia devem pagar pelos dados de formação em IA, é pouco provável que os artistas activos beneficiem. O estabelecimento de um regime de licenciamento no âmbito do actual desequilíbrio de poder poderia encorajar as empresas de comunicação social a pressionar os artistas a renunciarem ao seu direito à educação como condição de emprego. Existem dubladores já perguntei assinar tais contratos. O licenciamento compulsório também não controla as grandes tecnologias. Empresas como Google e OpenAI podem cobrir o custo do licenciamento desses dados; desenvolvedores menores de IA de código aberto não podem fazer isso. Ironicamente, a sua busca para reprimir as grandes tecnologias através dos direitos de autor consolida ainda mais o seu controlo do poder.
Muitas das soluções propostas em nome da “protecção dos artistas” não só não conseguirão fazê-lo, como também prejudicarão potencialmente os artistas e a sociedade em geral. Nos EUA, a proposta NO FRAUD Act, apoiada por grandes coligações de entretenimento, criaria um “direito digital de reprodução” federal para regular os deepfakes (cópias não consensuais da voz ou imagem de uma pessoa através da IA). Mas os grupos de defesa das liberdades civis, incluindo o Centro para a Democracia e a Tecnologia e a União Americana pelas Liberdades Civis, Eles criticaram a linguagem vaga do projeto de leiProteções fracas para a liberdade de expressão e potencial para abusos. A Lei NO FAKES permitirá que indivíduos – incluindo crianças – licenciar e transferir direitos de reprodução digital por até 10 anos (cinco para crianças). É fácil imaginar executivos de estúdio salivando com a perspectiva de pressionar jovens artistas a terem controle sobre seus próprios rostos e vozes.
Por que essas soluções são tão inadequadas? Porque a maioria desses processos judiciais de direitos autorais, soluções de licenciamento e direitos de cópia digital são cavalos de Tróia com um enorme conteúdo interno. Aliança de Direitos Autoraisuma influente organização sem fins lucrativos que defende os interesses da “comunidade de direitos autorais”, defende soluções fortes de direitos autorais para IA generativa. Embora afirme “defender criadores individuais”, seu conselho de administração inclui Paramount, NBC Universal, Disney e Warner Bros.
Após o lançamento do boletim informativo
Então, porquê toda a fanfarra sobre a construção de coligações quando a indústria do entretenimento poderia embolsar silenciosamente milhares de milhões de dólares através de acordos com empresas de tecnologia? Porque um ótimo conteúdo precisa de artistas. Os impérios dos meios de comunicação social precisam do trabalho dos artistas para obter lucro, precisam do apoio dos artistas para fazer com que o seu lobby pareça legítimo e os novos parceiros de IA precisam da arte dos artistas.
Este facto aponta para uma estratégia em que os executivos da indústria do entretenimento têm muito mais medo da inteligência artificial; Esta estratégia capacitará os artistas a desafiar o status quo no grande conteúdo e na grande tecnologia: o trabalho organizado. Trabalhadores criativos sindicalizados, como o Writers Guild e o Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists, ganharam proteções significativas. guarda-costas Contra a IA através de greves e negociações coletivas. Os direitos de autor são uma ferramenta demasiado antiga, demasiado estática e demasiado rudimentar para estar à altura da tarefa de decidir o futuro de uma força de trabalho criativa já precária. Se o conteúdo principal realmente se preocupasse em proteger os artistas da IA, eles parariam de vender suas vozes como dados de treinamento e começariam a ouvi-las.
