Hollywood não é tradicionalmente conhecida como fonte de inovação. Mas com o advento da inteligência artificial impulsionando novas formas de pensar, isso está mudando.
Este foi um ano em que a indústria cinematográfica passou por grandes mudanças, como a entrada do Las Vegas Sphere no ramo do teatro com uma versão aprimorada de “O Mágico de Oz” ou o renascimento de formatos de filme há muito extintos.
Depois, há a IA, uma tecnologia que Hollywood ainda adota devido ao seu potencial para perturbar tudo. Você pode ver o impacto que isso terá na indústria em geral em nossa prévia da IA (link para a história de Roger quando for ao ar). Desempenha um papel importante em vários itens desta lista.
Sem mais delongas, aqui estão algumas das maiores inovações em mídia e entretenimento em 2025.

Las Vegas Sphere entra no mercado cinematográfico
Las Vegas Sphere ganhou as manchetes no final de agosto, quando entrou no ramo cinematográfico com um novo modelo cinematográfico, começando com o clássico norte-americano dos anos 1930, “O Mágico de Oz”. Sphere usou artistas de efeitos digitais e inteligência artificial para recriar o clássico de Victor Fleming em sua tela de capa exclusiva, adicionando elementos ambientais (como simulações de vento durante uma sequência de tornado) para tornar a experiência mais envolvente. A inteligência artificial ajuda a expandir o filme, revelando personagens e ambientes que antes estavam fora da tela em múltiplas tomadas.
Financeiramente, as exibições do filme experimental foram um sucesso instantâneo, quase esgotando seu fim de semana de estreia por uma média de cerca de US$ 650.000 por exibição. No início de setembro, sabia-se que “O Mágico de Oz em Sphere” faturava até US$ 2 milhões por dia, o que lhe dava potencial para ser adaptado para um filme no futuro. O CEO James Dolan também observou planos para adicionar mais locais da Esfera – outro sinal de que a reformulação de “O Mágico de Oz” provavelmente não será uma obra cinematográfica acabada.

AI entra no espaço de podcasting
Até 2025, a IA terá uma presença crescente em vários locais da indústria do entretenimento, com a inteligência artificial já bem estabelecida nos mundos do cinema e da música. Um dos desenvolvimentos mais surpreendentes é a ascensão do podcasting de IA. A startup de oito pessoas, Inception Point AI, gerou mais de 175.000 podcasts gerados por IA a partir do relatório de Tess Patton de 17 de novembro no TheWrap, e a empresa está adicionando 3.000 podcasts a esse número a cada semana. Esses podcasts cobrem uma variedade de tópicos, com IA imitando diferentes hosts e personalidades para servir como “entretenimento educativo” comparável a “uma versão em áudio do Reddit ou Wikipedia”.
Este podcast não foi apenas adicionado ao vazio. Quiet Please, a rede usada pela Inception Point AI, teve 12 milhões de downloads de episódios vitalícios e 400.000 assinantes em meados de novembro. Com um custo de apenas US$ 1 por episódio, Jeanine Wright, CEO da Inception Point, diz que vê muito valor na criação de um grande suprimento de pods fáceis de produzir sobre uma variedade de tópicos. Wright acrescenta que a capacidade de cobrir uma ampla variedade sem contratar redatores, editores ou apresentadores, na verdade, permite que eles atinjam grupos muito específicos sem se preocupar em chegar ao topo das paradas.
“As riquezas estão definitivamente em nichos de mercado”, disse Wright a Patton. “Meus amigos da indústria de podcasting perguntam: ‘Você teve um programa que ficou entre os 10 primeiros? Nós nem pensamos assim.”
Este desenvolvimento chega em um momento crucial no campo do podcasting Beira-rio relatou em outubro que mais de 584 milhões de pessoas ouviram podcasts em 2025, com uma estimativa de 619 milhões de ouvintes em 2026. Riverside também projeta que o podcasting gerará US$ 17,59 bilhões até 2030. Enquanto isso, até mesmo empresas como a Netflix estão começando a mergulhar mais fundo na tendência do podcasting, com o streamer anunciando na terça-feira que está fazendo parceria com a iHeartMedia em um acordo exclusivo de podcasting de vídeo. Este não é o primeiro acordo que o streamer faz em 2025, com uma parceria semelhante entre Netflix e The Ringer para podcasts de vídeo em 2026.
Letterboxd oferece um lar para filmes de festivais não distribuídos
O popular serviço de mídia social baseado em cinema Letterboxd anunciou que lançará seu próprio serviço de streaming: The Letterboxd Video Store. No entanto, em vez de hospedar uma grande biblioteca, o Letterboxd pretende oferecer aos seus assinantes filmes raramente vistos, oferecendo uma coleção de joias escondidas que podem ser difíceis de encontrar.
No lançamento, quatro títulos do festival chegaram ao serviço por PVOD de US$ 20: “It Ends”, “Kennedy”, “The Mysterious Gaze of the Flamingo” e “Afternoon: A Wife From the Future”. Há também cinco filmes mais antigos apresentados na seção Achados e Perdidos da Video Store para “Oprimidos subestimados com classificações de estrelas excelentes”. Esses aluguéis variam entre US$ 4 e US$ 10.
Isso inclui principalmente filmes que tiveram recepção positiva no circuito de festivais, mas não conseguiram obter distribuição adequada. Este serviço pode ser um salva-vidas para cineastas de baixo orçamento, dando-lhes uma oportunidade mais ampla de exibir os seus filmes a um público mais vasto quando os festivais de cinema terminarem. Letterboxd está sendo lançado no momento certo, já que o Festival de Cinema de Sundance enfrenta vendas recordes em 2025.
Este serviço começou a dar frutos para os seus criadores. Pouco mais de uma semana após o lançamento da Letterboxd Video Store, a Neon anunciou que havia adquirido “It Ends” para distribuição nos cinemas em 2026.

Sora 2 está fazendo sucesso em Hollywood
Enquanto a ferramenta de criação de vídeo Sora do ChatGPT começou a se espalhar no final de 2024, o Sora 2 foi lançado em setembro de 2025 completo com uma nova plataforma de mídia social semelhante ao TikTok, levantando novas preocupações para Hollywood. Os geradores de IA de texto para vídeo encontraram resistência imediata ao forçar os estúdios de cinema e proprietários de IP a escolher sair porque suas propriedades são mostradas em uma situação de vídeo, em vez de permitir que participem. Com Hollywood já perturbada pelas questões éticas relativas a direitos autorais, propriedade e direitos dos funcionários levantadas pela IA, Sora 2 rapidamente exacerba essas preocupações.
A Disney é uma empresa que implementou rapidamente serviços aprimorados de texto para vídeo.
“A cópia, distribuição, exibição pública e/ou execução pública de obras e personagens protegidos por direitos autorais da Disney pela OpenAI sem permissão é uma violação de direitos autorais, e a Disney não é obrigada a ‘optar por não’ incluir suas obras no Sora/Sora 2 ou outros sistemas OAI, a fim de manter ou lutar por seus direitos sob a lei de direitos autorais”, afirma a carta da Disney.
No entanto, o relacionamento da Disney com Sora 2 mudou quando a empresa, em meados de dezembro, fez um investimento de US$ 1 bilhão na OpenAI. A Disney também fechou um acordo de três anos que permite aos usuários do Sora acesso aos mais de 200 personagens da empresa para uso em vídeos curtos de mídia social gerados por IA. Este acordo, que entrará em vigor no início de 2026, ocorre em um momento em que a popularidade de Sora está supostamente em declínio – com a Disney potencialmente legitimando o uso adicional de propriedades de Hollywood em vídeos de IA.
“One Battle After Another” reviveu um formato de filme há muito morto
No final de 2024, “The Brutalists”, de Brady Corbet, ganhou as manchetes por se tornar o primeiro filme em décadas rodado em grande parte no antigo formato VistaVision. Anteriormente, o último filme rodado no VistaVision foi “One-Eyed Jacks” de Marlon Brando – um filme lançado em 1961.
VistaVision é um formato widescreen de alta resolução originado na década de 1950. Os filmes gravados no VistaVision colocarão o negativo de 35 mm horizontalmente em vez de verticalmente, permitindo impressões de maior qualidade. Isto surgiu juntamente com formatos como CinemaScope e Cinerama, parte do esforço de Hollywood para criar novos tipos de exibição num esforço para atrair o público. O VistaVision desapareceu em grande parte ao longo das décadas, à medida que outras opções detalhadas se tornaram o padrão da indústria. Ele continua sendo usado para trabalhos de efeitos visuais e cenas perdidas, mas nunca como método principal de filmagem de um filme.
No entanto, “The Brutalists” não é o primeiro filme deste século a fazer as duas cenas E projetado no VistaVision. Esse prêmio terá que esperar até o lançamento do candidato ao Oscar de 2025 de Paul Thomas Anderson, “Uma batalha após outra”. Apenas quatro locais comerciais no mundo são capazes de exibir “One Battle After Another” neste formato: Vista Theatre de Quentin Tarantino em Los Angeles, Regal Union Square 17 em Nova York, Coolidge Corner Theatre em Boston e Odeon Leicester Square em Londres.
Esses cinemas frequentemente apresentam ingressos esgotados para exibições de filmes VistaVision no PTA, que arrecadaram mais de US$ 200 milhões. Outros filmes rodados na VistaVision estão em preparação, incluindo “O Morro dos Ventos Uivantes”, de Emerald Fennell, o primeiro filme “Nárnia” de Greta Gerwig e o próximo longa-metragem do diretor Alejandro G. Iñárritu. O filme “Bugonia” de Yorgos Lanthimos de 2025 também foi rodado neste formato.
O retorno do VistaVision destaca a tendência dos formatos de filmes premium serem um grande argumento de venda para a maioria dos espectadores. No início deste ano, “Sinners”, de Ryan Coogler, esteve no centro de um fenômeno semelhante, esgotando os poucos cinemas do país capazes de projetar o filme no formato IMAX 70mm. “Sinners” foi relançado em IMAX 70mm mais de uma vez.
YouTube fornece assistência de IA para criadores de conteúdo
Embora os criativos de todos os setores estejam preocupados com o impacto dos avanços contínuos na IA, ainda há uma oportunidade para a tecnologia tornar as tarefas tediosas do dia a dia um pouco mais fáceis. Em setembro, o YouTube lançou mais de 30 ferramentas diferentes para ajudar os criadores de conteúdo, algumas das quais envolvem alguma forma de IA.
Uma das ferramentas mais proeminentes neste lançamento é o Ask Studio, um chatbot de IA nativo que ajuda os criadores de conteúdo do YouTube a quebrar dados e métricas para entender melhor como apresentar melhor seus canais. O Ask Studio vasculha montanhas de informações para fornecer aos criadores de conteúdo informações atualizadas, como público-alvo e dados demográficos do dispositivo, tipos de conteúdo sugeridos e muito mais.
“Uma das coisas maravilhosas de ser um criador é que você tem muitas informações e pode conhecer as preferências e comentários do seu público”, disse Colin Rosenblum, co-apresentador do podcast de conselhos para criadores “Colin and Samir”, disse Kayla Cobb do TheWrap. “Descobri que no tempo limitado que tivemos brincando com o Ask Studio, conseguimos entender melhor nosso público.”
Ask Studio é apenas uma das muitas inovações que o YouTube lançará em 2025 para ajudar os criadores em um setor em constante mudança. O serviço também oferece a seus usuários a capacidade de alterar quais patrocinadores aparecem em vídeos longos após serem lançados. Isso oferece aos criadores de conteúdo maiores oportunidades de receita porque eles podem inserir dinamicamente novos patrocinadores em vídeos antigos, em vez de apenas exibir um anúncio para sempre.



