Nada de bom acontece no trem F. Normalmente, de qualquer maneira. A showrunner e estrela de “I Love LA” Rachel Sennott sempre soube que o final da primeira temporada do programa exigiria uma viagem de volta à Costa Leste para que o conjunto principal de Maya (Sennott), Tallulah (Odessa A’zion), Alani (True Whitaker) e Charlie (Jordan Firstman) pudessem enfrentar alguns demônios, tomar grandes decisões e/ou erros para catapultá-los para a próxima fase de suas vidas e, como acontece no metrô, além de Superar Nova York e desejando voltar para Los Angeles.
Logisticamente, o cronograma de filmagens da comédia da HBO funcionou para que Sennott também pudesse dirigir o episódio 8, “I Love NY”, mas o visual expandido do episódio e as grandes recompensas emocionais apresentaram desafios ambiciosos para ela. “Foi uma loucura eu ter feito isso – dez locações, dois dias de filmagem em Nova York, com uma nova equipe. Foi muito”, disse Sennott ao IndieWire em um episódio recente do podcast Filmmaker Toolkit.
Mas a final também foi muito pessoal para Sennott. De certa forma, ninguém estava em melhor posição para dirigir. “O final foi uma espécie de culminação de certas coisas que eu estava sentindo e vivenciando no momento em que o show estava sendo gravado”, disse Sennott. “Eu sempre soube que queria que a temporada terminasse com as garotas voltando para Nova York. Parece que Nova York é o ex-namorado. Este (lugar) são os demônios delas. Quero que elas voltem para casa e enfrentem seus demônios.”
Com I Love LA, Sennott e a equipe de roteiristas do programa equilibraram sua compreensão geral da história com a elaboração de episódios episódicos verdadeiramente satisfatórios. Originalmente, a inimiga de Tallulah, Paulena (Annalisa Cochrane), deveria ser uma ameaça iminente ao longo da temporada que só encontraríamos em Nova York, mas o show a moveu até o segundo episódio.
Mas cada arco narrativo – da solidão latente de Charlie ao relacionamento de Alani com seus pais, à tentação de Maya de voltar à órbita de seu antigo chefe (Colin Woodell) e ao medo de Tallulah de dar o próximo passo em direção à fama – foi projetado para culminar em Nova York. A intenção também era que Maya e Tallulah tomassem outra decisão difícil juntas e chegassem um passo mais perto dos túneis entre suas mansões.
Como diretor, Sennott consegue captar o impacto emocional e dar-lhe a medida necessária, com um uso lúdico do espaço – afinal, é sempre um pouco chocante ver um antigo ex. Ela também trouxe uma abordagem equilibrada para filmar o final.
“Sinto que posso roubar algo de qualquer pessoa e obter conselhos de outras pessoas”, disse Sennott. “Lorene (Scafaria), um gênio e um de nossos diretores – o episódio piloto e depois (os episódios 6 e 7) – me deu conselhos sobre a lista de filmagens. Vi Emma Seligman fazer a lista de filmagens tanto em ‘Shiva Baby’ quanto em ‘Bottoms’. Ela montou como um conjunto de LEGO e depois moveu as pessoas para o bloco, o que foi muito legal. E construímos os cenários para que eu pudesse entrar e andar por aí e (descobrir) o drone e o tiro do guindaste. Com Halina Reijn, que amo tanto por Bodies Bodies Bodies, quando ela dirigiu foi quase como se ela estivesse em cena com os atores. Então essa também foi uma tática muito útil.”
Mas alguns dos trabalhos favoritos de Sennott no final de “I Love LA” e ao longo da temporada são trabalhos que ela fez na pós – particularmente encontrar músicas para o botão de cada episódio com o supervisor musical Ian Broucek. “Minha parte favorita de qualquer filme é a alfinetada no final, durante os créditos, porque isso realmente solidifica a sensação do que o filme deveria fazer você sentir. E se você escolher a música errada para os créditos ou terminar o filme na hora errada, você pode estragar tudo”, disse Sennott. “Esse momento realmente resume e solidifica como o filme deve fazer você se sentir, e na TV você pode fazer isso toda semana.
“I Love LA” termina combinando um olhar ligeiramente sombrio, muito tenso e muitas vezes desconfortável de Lower Manhattan com “Dreams” dos The Cranberries. É uma maneira tão sucinta quanto qualquer outra de resumir quem são esses personagens, quão próximos eles são das pessoas que desejam ser e quanto mais Sennott e a série podem fazer com eles. “Temos alguns episódios que são realmente bobos, selvagens e engraçados. Mas temos alguns episódios que considero um pouco mais dramáticos e reais, e é muito legal evocar sentimentos diferentes nas pessoas a cada episódio”, disse Sennott.
A primeira temporada de “I Love LA” já está sendo transmitida pela HBO.
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