Quando os diretores Clint Bentley e Greg Kwedar contrataram seu colaborador de longa data Bryce Dessner para escrever a trilha sonora Treine sonhosa história de um lenhador do início do século 20 que viu o mundo mudar ao seu redor, era natural que Dessner também fosse para a floresta.
“Eu queria fugir do meu computador”, diz Dessner. “Muitas trilhas sonoras de filmes são feitas antes do filme. Muitas vezes, com as trilhas sonoras que você vê de grandes filmes, como um filme da Marvel ou algo assim, há muita tecnologia avançada. Isso foi o oposto.”
Por cerca de uma semana, Dessner, fã do romance de Denis Johnson no qual o filme é baseado, refugiou-se na Flora Recording & Playback em Portland, Oregon, o mesmo estúdio onde sua banda The National trabalhava. Lá ele gravou com muitos equipamentos antigos, desde pianos e harmônios até antigos violões e microfones de fita, tudo dentro de paredes de madeira. Esses sons antigos foram mesclados com sintetizadores mais modernos, ajudando a captar a trilha sonora de Dessner, que, assim como o filme, é muitas vezes devastadora, às vezes quase caprichosa, mas sempre bela.
“Clint teve a ideia de que a música deveria refletir de alguma forma a época e o lugar, mas também não ser necessariamente um filme de época”, diz Dessner. “Ele também estava aberto a explorar texturas mais modernas, que foi o que acabei fazendo. O filme tem muitos sons analógicos para capturar essa sensação, mas também há sintetizadores e alguns eletrônicos processados”.
Quando questionado sobre o maior desafio em escrever a partitura, Dessner concentra-se no “grande sentimento de perda que está no cerne desta história”.
“O personagem de Robert Grainier (Joel Edgerton) tem um coração realmente palpitante e muita compaixão por suas perdas. A música teve que equilibrar a profundidade sem sobrecarregar o filme”, explica ele. “Tive que encontrar um tom entre o claro e o escuro. Foi um desafio encontrar aqueles momentos de leveza e diversão enquanto permitia que coisas maiores florescessem.”
(LR) Felicity Jones como Gladys e Joel Edgerton como Robert Grainier em Train Dreams
Cortesia da Netflix
Dessner enfia bem a linha na agulha, refletindo a contemplação profunda e sem palavras que Grainier costuma mostrar em seu rosto, bem como seu calor.
“A história é profundamente humana e é o que todos nós vivenciamos em algum momento de nossas vidas – amor e perda”, acrescenta Dessner sobre o filme da Netflix. “Qual é o curso de uma vida como uma série de memórias, sonhos ou paisagens? O filme é muito poético, e a música também aborda isso de uma forma muito poética”.
Dessner também colaborou com Nick Cave para escrever a música tema homônima do filme, que toca durante os créditos finais, imediatamente após o clímax acelerado do filme. Citando o estilo “literário” de composição de Cave, ele diz que o músico de rock estava “no topo” da lista dele e de Bentley. Cave e Dessner trabalharam juntos remotamente enquanto Cave estava em turnê. Dessner enviou músicas que escreveu para a partitura, e Cave, que Dessner diz também ser fã do romance, escreveu as letras das faixas.
“Ele é alguém que consegue colocar todos esses sentimentos em palavras – ele faz isso tão lindamente”, diz Dessner, elogiando particularmente a fala de Cave: “Não posso te dizer como é isso”, que ele diz resume o clima do filme. “A contenção do filme – não há muito diálogo, há muito espaço para ele entrar no final, e ele fala muito nesses três ou quatro minutos.”
Dessner descreve Cave como um herói para ele e sua banda e considera a colaboração – a primeira colaboração entre os dois – um destaque de sua carreira. “Ele é um colaborador muito respeitoso, humilde e elegante”, diz Dessner sobre Cave. “Ele era muito aberto. Muitas vezes boas músicas simplesmente acontecem. Às vezes leva oito meses para criar algo incrível, às vezes acontece da noite para o dia. Esta surgiu muito rapidamente.”
Esta história apareceu pela primeira vez em uma edição independente de novembro da revista The Hollywood Reporter. Para receber a revista, Clique aqui para se cadastrar.
