Ser um designer de produção exige muitas habilidades e conhecimentos, dados os mundos selvagens e variados que você pode ter a tarefa de criar, mas para “Hedda”, a nova adaptação de “Hedda Gabler” da roteirista e diretora Nia DaCosta, ajudou a designer de produção Cara Brower a coletar cartões coloridos vintage e lascas de tinta.
Browser disse ao IndieWire que era um pouco louco como os catálogos pré-Pantone dos anos 40 e 50 não correspondiam às cores padrão de hoje, e Brower queria que o mundo de Hedda (Tessa Thompson) parecesse único e selvagem, um retrocesso à era do pós-guerra, mas afiado e implacavelmente moderno em seu gosto – assim como a própria Hedda.
A mansão, para a qual Hedda e seu marido George (Tom Bateman) se mudaram recentemente e estão dando uma grande festa para aumentar suas esperanças de conseguir um emprego, tinha uma série de requisitos no roteiro de DaCosta – uma grande escadaria para Hedda nadar, uma sala para dança jazz e outra para um lustre cair em cascata, níveis e camadas para Hedda inspecionar seu império ou se encontrar com seu rival Juiz Brack (Nicholas Pinnock) poderia conspirar ou planejar para frustrar as esperanças de sua ex-amante Eileen Lovborg (Nina Hoss), acesso ao telhado para algum sinistro tiro ao alvo e, oh, não é grande coisa, um labirinto e um lago.
A gigantesca jornada de Brower, com mais de 200 locações pelo Reino Unido, acabou levando ela e a equipe de filmagem para Flintham Hall, em Nottinghamshire, onde eles tinham quase tudo que o roteiro precisava – afinal, eles filmaram as sequências do labirinto em uma propriedade vizinha – e, milagrosamente, estavam preparados para sair de casa vestidos durante o intervalo de produção durante a greve do SAG, incluindo uma cozinha totalmente no estilo dos anos 1940.

Valeu a pena esperar, os cenários são atmosféricos e atraentes, cheios de arte moderna escandalosa e cores ácidas escolhidas para fazer desmaiar os inspetores de edifícios históricos ingleses. Brower tem o prazer de contar como a pesquisa de socialites reais dos anos 1950, como Lee Radziwill e Oonagh Guinness, deu-lhe a confiança necessária para fazer coisas grandes e ousadas na remodelação completa do castelo que Hedda fez com que seu marido a comprasse. Mas Brower também credita a colaboração com outros chefes de departamento do filme pela criação de um mundo que parece tão unificado e dominado pelo magnetismo de Hedda.
Ajudou o fato de a maioria deles já ter um planeta cantante com eles quando chegaram a “Hedda”.
“Gosto que tudo realmente se encaixe neste filme porque é mais difícil de alcançar do que você pensa. Estamos sempre ocupados e em nosso mundinho, então você realmente precisa reservar um tempo para conversar com os outros departamentos, ver o que eles estão fazendo e discutir ideias”, disse Brower. “Ajudou muito o fato de todos termos trabalhado juntos em The Marvels durante anos, então já tivemos um diálogo.”

Por exemplo, inspirados por uma direção de palco no roteiro de DaCosta, Brower e a figurinista Lindsay Pugh queriam garantir que a própria Hedda e seu entorno se sentissem um pouco como a visão de uma fruta podre. “Você tem todas essas cores lindas, mas elas são distorcidas. Tínhamos ameixa bordô e roxo sujo e lavanda e meio verde ácido. E então Lindsay e eu realmente abraçamos essa história de cores. Adoro que ela tenha feito esse vestido tão verde pútrido. É tão inesperado”, disse Brower.
Tanto Brower quanto Pugh também se inspiraram nos tipos de esculturas Art Déco que Hedda queria ter em casa no lugar das flores, acrescentando linhas fortes e duras tanto às roupas quanto ao ambiente. “As formas Art Déco são sempre tão sensuais e ilustrativas. Estou muito feliz por termos encontrado todas essas ideias e reunidas (porque como designer de produção, especialmente em filmes contemporâneos), às vezes você realmente trabalha para alcançar precisão e autenticidade. Mas sinto que tive que incorporar muito do que adoro para refletir naturalmente o personagem, mas pessoalmente gostei de tudo o que fizemos também.”
Brower disse que também foi muito divertido fugir dos sets e ter que ser criativo dentro dos limites de um local. Um excelente exemplo é o banheiro imperial acarpetado (!) onde vemos Hedda no início do filme, se preparando para a festa.

“Aqueles quartos (no andar de cima) eram apenas quartos de hóspedes que haviam sido reformados. Eles eram muito modernos e brancos e (DaCosta) disse: ‘Oh, adoro aquela janela. Gostaria que pudéssemos ter isso no filme, mas não podemos usar esse quarto.’ Então decidi que deveríamos apenas construir um cenário em torno desta linda janela”, disse Brower.
A equipe de Brower trouxe a banheira, novas paredes e um carpete muito importante. “Eu tinha uma foto desse banheiro de David Hicks – que na verdade é dos anos 60, mas era tão icônico e ele foi o designer de interiores que realmente fez da banheira o ponto focal do banheiro, e com o carpete, que é tão estranho, mas fizemos isso e realmente nos atraiu”, disse Brower.
Isso nos leva a uma bela mistura de sabor histórico e psicologia do personagem, que sempre foi o objetivo de Brower. “É muito chocante para os convidados de George entrarem em uma casa como esta, decorada como Hedda. Mas ela é exatamente assim”, disse Brower. “Quando você entra nesse mundo, ela parece uma pessoa muito reprimida, mas meu interesse por moda e arte me mostra que ela é uma pessoa criativa quer para se expressar. Ela provavelmente também está tentando se expressar ao seu redor.”
“Hedda” agora está sendo transmitido no Prime Video.



