No que agora parece uma admissão humilhante de minha própria ingenuidade, sentei-me para assistir Fogo e Água: Fazendo os Filmes Avatar com a impressão infundada de que o novo documentário em streaming do Disney+ era um exercício criativo legítimo por si só e, portanto, digno de uma crítica. Meu erro.
Eu sabia, é claro, que o lançamento foi programado para despertar o interesse no Avatar: Fogo e Cinzas do próximo mês (garanto a vocês, meu interesse não precisa de mais combustível), nem sabia que o estúdio de cinema mais corporativo ofereceria uma visão sincera dos bastidores do estilo “Megadoc” de um set de James Cameron poucas semanas antes do último sucesso de bilheteria do autor independente estrear nos cinemas de todo o mundo.
E, no entanto, mesmo porque a franquia “Avatar” merece um exame mais sério, nunca me ocorreu que um olhar de longa-metragem sobre as complexidades de sua criação se contentaria em ser uma peça transparente de conteúdo patrocinado. Ou, pior ainda, seria dividido arbitrariamente episódios para aumentar as visualizações e/ou conseguir períodos curtos de atenção (chorou Eywa).
Dirigido por Thomas C. Grane, Fogo e Água: Fazendo os Filmes Avatar é um EPK tão descaradamente glorificado que começa com Cameron implorando aos espectadores que fiquem até o final para experimentar o próximo capítulo da série (Alerta de spoiler: embora o clipe final prometa ser uma cena crucial no filme real, é um pouco tirado do contexto). Na época em que a América era um país real e a mídia física ainda era uma indústria multibilionária, coisas como essa eram automaticamente incluídas em todos os Blu-ray, de “Avatar” a “Zack e Miri Make a Porno”.
Na verdade, alguns – ou mesmo a maioria? – a filmagem em “Making the Avatar Films” Era está incluído no CD Collector’s Edition que a Disney lançou para The Way of Water há dois anos. Eu seria totalmente a favor de dar aos assinantes acesso “gratuito” a esse conteúdo, mas para um serviço que oferece tão pouca programação original, retratar isso como um grande evento parece um pouco hipócrita.
E, no entanto, apesar de todas estas reclamações, é inegavelmente fascinante ver como Cameron e a sua equipa realizam estas maravilhas, e pelo menos é esse o caso. alguns Vale a pena conhecer mais a fundo como é feita a linguiça azul. Este valor resulta da outro algo que Cameron anuncia diretamente para a câmera no início do documentário: “Quero te contar um segredinho”, diz ele. “Os filmes de ‘Avatar’ não são feitos por computadores. Eles são feitos por pessoas.”
É verdade, embora o documentário a seguir coloque uma forte ênfase na tecnologia personalizada por trás do mundo alienígena vivo da franquia (particularmente no que diz respeito aos desafios subaquáticos, que incluem “O caminho da água“), cada solução de problemas no set – cada detalhe de como essa tecnologia foi usada para criar uma sensação única e envolvente de admiração – é visivelmente fundamentada no trabalho de artistas e engenheiros brilhantes. Por mais claro que isso já estivesse para quem assistiu aos vários featurettes feitos para esses filmes, o tempo de execução de 75 minutos de Granes seja lá o que for permite que ele acerte o ponto com mais força do que nunca.
É verdade que Cameron estava um pouco mais otimista em relação à integração da IA em seu fluxo de trabalho do que você esperaria do homem que inventou a Skynet (sem mencionar o hediondo aumento de escala da IA). ele adicionou recentemente “Fazer os Filmes Avatar” nada mais é do que uma prova de que os filmes mais ambiciosos já criados são inextricavelmente humanos no coração.
Na verdade, fazer os filmes Avatar não é nada Mas uma prova disso, mas é absolutamente divertido ver esses depoimentos até agora. O projeto tem a estrutura coletiva de uma dúzia de bônus em Blu-ray editados juntos, mas segue a cronologia geral de Cameron e companhia descobrindo como fazer cenas de performance debaixo d’água. Embora o diretor seja um militante visionário que se recusa a aceitar um “não” como resposta, há algo agradavelmente infantil em seu processo de tentativa e erro.
Não conseguimos vê-lo pensar nos personagens ou no enredo (todo esse documentário acontece em um dos dois palcos, exceto por uma breve viagem às Bahamas no meio), então todo o nosso senso de seu impulso criativo está focado em descobrir como fazer com que as acrobacias aquáticas do filme pareçam verossímeis a olho nu. Como resultado, este desafio é menos um obstáculo e mais uma desculpa – um convite artificial para fazer coisas que nunca foram feitas antes. Como diz Cameron, com um sorriso travesso no rosto: “No momento em que você decide fazer um filme debaixo d’água, você acaba de abrir uma lata gigante de besteira sobre si mesmo”.
Observamos Cameron e sua equipe chegarem à conclusão de que o arame seco para úmido não é convincente o suficiente para realizar o trabalho, o que lhes dá permissão para “olhar para isso como o programa espacial” e modelar o palco sonoro do “Caminho da Água” com base nas instalações de treinamento da NASA com tanques de água gigantes. Mas com cada solução surgem mais cinco problemas, à medida que a tripulação rapidamente percebe que o esquema de iluminação infravermelha usado no primeiro Avatar não funciona em um ambiente 800 vezes mais denso que o ar. Ah, não, acho que eles só precisam fotografar com luz infravermelha e ultravioleta ao mesmo tempo e inventar um programa que lhes permita sintetizar as imagens das duas câmeras em tempo real.
As dores de cabeça subsequentes produziram uma tontura criativa semelhante, a tal ponto que me perguntei se Cameron estava tão satisfeito em escrever o roteiro do filme quanto estava ao perceber que poderia resolver um problema crucial de iluminação revestindo a superfície do tanque de água com minúsculas bolas brancas de pingue-pongue. A máquina de ondas que alguém inventou para simular os oceanos de Pandora corre o risco de esmagar os atores até a morte sob quatro quilos de aço? Acho que os caras terão apenas que juntar as cabeças e projetar uma elaborada estrutura semelhante a uma prisão para proteger as pessoas do dispositivo. Ao filmar “Wet for Wet” os atores precisam prender a respiração por vários minutos? Parece uma ótima desculpa para passar várias semanas com o especialista em parkour subaquático Kirk Krack – cursos de mergulho livre para todos! É basicamente um acampamento de verão bilionário para nerds.
No entanto, o aspecto mais atraente deste documento não é a tecnologia em si, mas sim a forma como estas novas ferramentas permitem a Cameron fortalecer os aspectos mais fundamentais da narrativa cinematográfica. Apesar de todos os brinquedos à sua disposição, Cameron nunca perde a perspectiva – e está sempre motivado de – o simples fato de que Pandora nunca parecerá real para o seu público se não parecer real para os seus atores. “Atuar é a verdade em circunstâncias imaginárias”, lembra Sam Worthington, mas os filmes “Avatar” não seriam capazes de gerar nem uma fração de sua emoção se Cameron não tivesse ido tão longe a ponto de tornar as circunstâncias mais fáceis de imaginar para seus atores.
Não vemos muito do diretor ajudando Sigourney Weaver ou Zoe Saldaña a entender melhor suas motivações ou algo assim, mas talvez seja porque ele realmente não precisava fazer isso. O mergulho livre, as ondas artificiais, o PSI específico que Neytiri precisaria para abrir uma porta meio afundada em um navio afundando, e o resto dos problemas resolvidos que Cameron estabeleceu para si mesmo, permitem que a piscina atue como um portal para outro mundo, à medida que emoções primitivas e tecnologia moderna estão entrelaçadas tão organicamente quanto os dreadlocks Na’vi são tecidos nas raízes da Árvore Doméstica, para tornar ambos os lados da equação tão reais quanto as costas da sua mão para fazer uma mão aparecer.
Este documentário desleixado de making-of, embora menos agradável, é ainda mais claro do que os próprios filmes “Avatar” e serve como um lembrete muito necessário de que a tecnologia de produção de filmes digitais – incluindo, mas não se limitando à IA – é pouco mais do que um truque de salão, a menos que haja uma alma humana por trás dela.
Fogo e Água: Fazendo os Filmes Avatar já está disponível para transmissão no Disney+.
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