Quando uma brisa vinda do metrô de Nova York, Marilyn Monroe fez o vestido branco esvoaçar por suas pernas, as câmeras captaram o que seria a “foto” ao redor do mundo. “
1955 – A comédia “A Coceira dos Sete Anos” – sem dúvida o filme mais icônico da estrela – completou 70 anos este ano. A família do fotógrafo Sam Shaw, amigo próximo de Monroe, cujas imagens agora famosas consolidaram seu status como símbolo sexual, lançou um novo livro, “Dear Marilyn: The Unseen Letters and Photography”. Ele revela a história um tanto famosa por trás da criação da lendária fotografia.
“A história dos bastidores, a história de origem das fotografias de “sete anos de coceira” do meu avô, não é muito conhecida”, disse a neta de Shaw, Melissa Stevens, à Fox News Digital.
“Tudo começou em 1941, quando ele era fotojornalista… Foi durante a Segunda Guerra Mundial, e ele fotografou essas jovens mulheres e marinheiros, que estavam de folga em Coney Island.
“Avançando até 1954, Sam foi contratado para ser o fotógrafo de ‘The Seven Year itch’”, compartilhou Stevens. “Ele leu o roteiro, e há uma fala em que Marilyn sai de um cinema. Ela passa por cima do Rist, e um vagão do metrô passa por baixo. E então vem esse vento. A fala no roteiro é algo que,” Oh, você sente a brisa? É delicioso? “
“Assim que Sam leu o roteiro, ele se lembrou da fotografia de 1941 de Coney Island e do sucesso que ela fez”, disse Stevens. “Ele reutilizou principalmente aquela fotografia… o que é muito alegre e divertido.”
“Tornou-se um evento maior do que ele esperava”, acrescentou ela.
De acordo com o livro, Shaw pediu ao estúdio de cinema que “organizasse mais um número de policiais para atender o público que certamente se reuniria” na Lexington Avenue e 51st Street em Nova York. Um técnico dirigiria uma máquina eólica sob o local por onde Monroe passaria para simular a passagem do metrô.
Em 15 de setembro de 1954, milhares de pessoas, a maioria homens, se reuniram para ver o vestido da loira voando na frente das câmeras. A cada flash da câmera, a lingerie branca da jovem de 29 anos ficava visível para o público apressado.
“A polícia estava completamente em guarda, mais fascinada e olhou para Marilyn e esqueceu a multidão”, escreveu Shaw. “Nem uma pessoa na multidão conseguiu passar. Eles ficaram fascinados demais com o que viram.”
Stevens disse que o cineasta estava preocupado com o quão longe eles poderiam ir.
“As pessoas podem pensar hoje: Qual é a vantagem de uma mulher com uma saia que arrebenta um pouco?” “, disse Stevens.
“No entanto, era muito controverso naquela época. Considerando a censura e as regras do sistema de estúdio de Hollywood, essas coisas não eram permitidas. Sam fala sobre isso no livro. Ele escreve sobre como eles tiveram que pisar com muito cuidado na filmagem do palco e como ele o fotografou. Caso contrário, seria cortado do filme. Teria sido censura.”
“Embora pareça ridículo hoje, considerando a quantidade de pele que vemos diariamente, acho que realmente temos que entender o contexto da época na América dos anos 1950”, disse Stevens.
O último corte foi modesto comparado ao que todos viram naquela noite. No filme, o vestido de Monroe não é visto passando dramaticamente pela cintura. Ainda assim, a legião católica da decência e outros grupos morais criticariam a cena como injusta.
Shaw escreveu que Monroe “gostou de toda a experiência mais do que qualquer outra pessoa – ainda mais do que o homem abaixo na máquina eólica”.
A cena era uma ameaça de viagem em um estúdio de som de Los Angeles, onde Shaw controlava o vento e a iluminação “sem milhares de espectadores”. A foto da saia esvoaçante se tornou a imagem publicitária mais importante do filme.
“A coceira dos sete anos” fez de Marilyn Monroe uma lenda. Também teve um preço.
“Foi durante a fotografia de Subway Gree em Nova York para ‘The Seven Year Itch’ que (o marido de Monroe) Joe Dimaggio foi embora furioso”, escreveu Shaw.
“Três semanas após o tiroteio, Marilyn disse aos repórteres que seu casamento havia acabado. Eu nunca vi suas ligações, exceto na TV pela manhã, ela deixou Joe … para a imprensa e esperando na manga, todas as lágrimas. Naquela tarde ela estava no set. Seu humor estava alto. Ela estava de volta ao estúdio e trabalhou e se lembrou de suas falas, tiradas depois daquela noite.
“O que levou ao divórcio? Não sei”, refletiu Shaw. “Infelizmente, seus (três) homens nunca entenderam realmente sua individualidade. Como muitos homens, eles queriam criá-la e transformá-la em seus próprios padrões. Joe… era conhecido por seus altos padrões e pureza fora do campo.”
O filme também fez Monroe perceber seu valor em Hollywood.
“Ela exigiu mais do que seu salário de estrela”, escreveu Shaw. “O figurino, os cabeleireiros e os maquiadores conseguiram tudo mais do que Marilyn Superstar. Ela exigiu melhores roteiros e a aprovação do diretor. Ela quebrou seu contrato com a raposa de 1900. Ela explicou sua liberdade. Ela desafiou as convenções de sua época. Ela se reivindicou como atriz e mulher… ela estava em greve contra o filme mais migratório. Ela se reivindicou como atriz e mulher… ela estava em greve contra o estúdio de cinema mais poderoso no negócio. “Ela se autoproclamou atriz e mulher… ela estava em greve contra o estúdio de cinema mais poderoso da loja.”
“O estúdio ficou furioso”, continuou ele. “Eles tentaram impedir sua publicidade e fama. Mas precisavam dela para vender o filme. A jovem que ajudaram Star agora se declarou livre. Ela era uma estrela. Seu nome acima do título. Agora eles não precisavam aceitá-la em seus próprios termos. Para Marilyn não foi uma luta por dinheiro, mas por história, e foi e foi uma.”
Shaw morreu em 1999, aos 87 anos. Stevens disse que seu avô protegia severamente sua amizade com Monroe, que morreu em 1962, aos 36 anos. Muitas de suas cartas para Monroe são vistas pela primeira vez no livro, incluindo uma que ele escreveu um ano antes de sua morte.
“O tom dessa carta é diferente das outras cartas”, disse Stevens. “O tom é mais amargo e fofo… Ele escreve logo após ela se separar de Arthur Miller. Então ele se refere à “ansiedade”. “… meu avô diz:“ Quer vir para Paris e ficar conosco? Há claramente um bom amigo para saber como ela está. “
“Há muitas dificuldades na vida de Marilyn Monroe”, disse Stevens. “Mas Sam se referiu a algo chamado” A Alegria de Marilyn. “… Sam sempre focou nessa jovem que era muito divertida, inteligente, feliz… Marilyn é sempre descrita como uma vítima e vulnerável.
Stevens disse que os fãs ainda estão fascinados por Monroe porque ela personifica “o sonho americano”.
“Ela começou do nada”, disse Stevens. “Sem dinheiro e uma situação familiar problemática. Mas de alguma forma ela chegou ao topo. É a história que Sam conta, a história de uma jovem trabalhadora que realmente o fez.”
