Encerre a temporada de premiações com uma reprise de ‘Maps to the Stars’ de Cronenberg

Em primeiro lugar, o ISCA: uma estranha escolha de gênero e por que estamos atualmente explorando seu nicho específico. Então, o MORDER: uma resposta cheia de spoilers à pergunta muito importante: “Vale realmente a pena recomendar este antigo filme cult?”

A isca: para sua consideração (ainda mais estranha)

Não há melhor momento do que cinco dias após o Oscar para revisitar o sombrio pesadelo de Hollywood de David Cronenberg, Maps to the Stars, no qual o cineasta canadense retrata Tinseltown como um mausoléu auto-assombrado onde comemos nossos próprios filhos incestuosos.

O primeiro filme de Cronenberg rodado nos Estados Unidos também é um dos poucos que foi realmente descartado no mesmo país. Depois que Julianne Moore ganhou o prêmio de Melhor Atriz em Cannes em 2014 por interpretar a atriz iludida, viciada em pílulas e desesperadamente fora do pasto Globo de OuroA premiada atriz Havana Segrand deu ao Focus World Maps to the Stars um “lançamento de qualificação” completamente silencioso em um teatro americano em Los Angeles por cerca de cinco dias (por exemplo, para Sundance’s Sundance 5, que se tornou um AMC em 2017 antes de Landmark graciosamente assumir o controle em 2023). Este pequeno número fodido – em que Mia Wasikowska é vítima de queimaduras esquizofrênicas, Evan Bird como seu miserável irmão infantil e John Cusack e Olivia Williams como seus pais terrivelmente horríveis – foi quase esquecido.

Seguiu-se uma exibição teatral posterior, mas ainda leve, e um culto de seguidores, incluindo uma exibição recente no Criterion Channel e as próximas exibições neste fim de semana no Metrograph em Lower Manhattan. Maps to the Stars foi escrito pelo amigo de Cronenberg, Bruce Wagner, tornando este filme um dos favoritos, considerando que o empresário do terror corporal escreve principalmente seus próprios roteiros.

Wagner, autor de nove livros entre 1991 e 2014, cresceu à margem de Hollywood – trabalhando em livrarias, como motorista de limusine para celebridades de Orson Welles a Larry Flynt, como motorista de ambulância, aspirante a ator e como empurrador de lápis na Paramount, onde “Maps” se originou.

Havana é uma estrela de Hollywood que vive à sombra de sua falecida mãe, uma estrela da Idade de Ouro cuja curta história de vida está agora sendo filmada nesta Los Angeles “ficcionalizada”, onde Carrie Fisher, então viva, passa no Chateau Marmont ao mesmo tempo. O personagem de Moore está em um estado de ruína, perseguindo aquele papel “ameixa” que chega perto demais de casa. Depois, há Agatha (Wasikowska), que aparentemente cai do céu na cidade para implementar um grande plano envolvendo sua família distante, o guru de autoajuda Stafford Weiss (Cusack) e sua untuosa mãe do showbiz (Williams), que afirma que Lady Macbeth realmente poderia ter usado apenas um maldito cigarro. Depois, há Robert Pattinson como o infame motorista de limusine que leva Agatha a Havana, em Hollywood Hills, onde ela se torna a “prostituta doméstica” pessoal da atriz.

Esse tipo de demimonde danificado é um lar confortável para um diretor como Cronenberg, e seu mergulho nada etnográfico nas profundezas de Hollywood (onde ele nunca fez nenhum de seus filmes, embora os clássicos tenham sido exibidos com destaque lá) o torna um de seus filmes mais cruelmente divertidos. Você pode ver os paralelos com Lindsay Lohan, Kris Jenner, Justin Bieber e outros – esses teriam sido os pontos de referência em 2014, e estranhamente ainda são na maior parte hoje – mas Maps to the Stars não é uma sátira. É um jogo de fantasmas, uma enorme e escancarada boca de tragédia que acaba engole todo o conjunto em um vazio desesperador.

Em suma, é um filme que considero profundamente reconfortante! Agora que você teve a oportunidade de ver pela primeira vez, Ali… o que você planeja fazer? Eles disseram que “envelheceu friamente”, o que eu realmente gostei, mas na verdade acho que o filme é bastante atemporal, no sentido de que o sistema estelar mudou, mas o desespero cerebral de Hollywood permanece o mesmo. –RL

The Bite: “Para um esquizofrênico deformado, esta cidade é bastante conectada.”

Oficialmente concorrendo à frase mais desafiadora que já escreverei, o Oscar de 2026 foi a primeira cerimônia que pareceu rotineira para mim. Estou lá há três anos e, embora sinta um profundo sentimento de investimento nos resultados, o ritual de chegar ao Dolby Theatre a cada primavera se assemelha à visita anual da minha família à igreja nas férias – embora com roupas melhores.

Nem sempre tenho coragem de assistir à introspecção de Hollywood e, quando se trata de assistir filmes sobre filmes, meu apetite é particularmente sensível. Quer seja um tributo sincero como “The Fablemans” de Spielberg ou uma alegoria distorcida da meia-noite como “Mulholland Drive” de Lynch, as reflexões sobre a fama tendem a parecer distantes. Isto aplica-se mesmo que os temas e motivos destes filmes sejam desconfortavelmente próximos da minha vida quotidiana. (Na verdade, Rachel Sennott resumiu “I Love LA”. Então não terminei.)

Ao apresentar “Maps to the Stars” sob a lua nova em Peixes, a palavra “narcisista” veio à mente. É baseado no antigo mito de Narciso: a história de um jovem masculino que se apaixona por seu próprio reflexo. A história alertou os gregos sobre os perigos da vaidade. Ao deixar de adorar uma projeção, Narciso não é tanto abatido pelos deuses, mas sim perdido em ilusões desesperadoras.

Mais de uma década desde que a sátira fantasma de Cronenberg chegou a Cannes, a indústria do entretenimento ainda está cheia de narcisistas. O roteiro ágil de Bruce Wagner faz com que “Maps to the Stars” pareça ainda mais à frente de seu tempo – pintando um retrato de mau gosto do estrelato em declínio que pareceria mais influenciado pelas mídias sociais hoje, mas ainda é reconhecível como sempre.

No entanto, seria difícil encontrar alguém trabalhando nas trincheiras do show business que argumentasse que o autoengano é sinônimo de ruína. Na verdade, muitos artistas modernos que vivem em Los Angeles vivem na esperança imprudente de um futuro que, de acordo com as manchetes do dia-a-dia, é menos provável.

Benjie (Evan Bird) não é o melhor personagem de Maps to the Stars, mas ele fala minha frase favorita.

“Para um esquizofrênico deformado, esta cidade é bastante conectada”, ele diz à sua irmã maravilhosa e maluca (Mia Wasikowska). Certamente espancar Julianne Moore até a morte com seu próprio Globo de Ouro foi objetivamente “longe demais”. Mas quando se trata de julgar a vida dos mais afetados pelo egoísmo em Hollywood, poucos são impecáveis ​​o suficiente para lançar a primeira estatueta.

A aparição da falecida Carrie Fisher como ela mesma – ela fala sobre a possibilidade de uma filha famosa interpretar a própria mãe, algo que Billie Lourd já fez em um flashback do universo Star Wars – é fascinante. Da mesma forma, Cronenberg, dirigindo um roteiro sobre os ecos do luto na arte moderna, faz uma comparação interessante com seu filme de terror muito posterior, The Shrouds (2024), que foi explicitamente inspirado na morte de sua falecida esposa.

Mas, mais do que estes dados, quando digo que o Maps to the Stars envelheceu bem, na minha opinião, o que quero dizer é que a sua mensagem sombria e cíclica sobre o valor pessoal equivocado soa demasiado verdadeira, mesmo uma década depois. Quando converso com atores desconhecidos que não veem muitos filmes, eu meio que entendo. Há algo a ser dito sobre ser o mais “humano” possível e confiar nesses instintos. Mas quando encontro diretores, roteiristas e até outros críticos que se recusam a conhecer a história de Hollywood, sinto que eles estão perdendo a oportunidade de aprimorar sua arte por meio de um contexto claro.

Com o mundo do documentário em crise financeira e os noticiários televisivos enfrentando novas ameaças da FCC, filmes sobre filmes que antes me causariam repulsa, de repente parecem explosões essenciais de autoconsciência. É uma loucura admitir que fiquei um pouco entediado no Oscar deste ano? Talvez. Mas esta realidade – e o cinismo como o de Cronenberg – mantém-me são. -DE

Maps to the Stars está disponível para aluguel ou compra em VOD e toca no Metrograph de Nova York neste fim de semana.

Leia mais episódios de After Dark, o clube de replay de filmes da meia-noite da IndieWire: