Há algumas semanas, conheci Sir Ian McKellen quando ele me contou uma história sobre como nasci, onde cresci e quando finalmente morreria. Alguns detalhes estavam um pouco errados, mas outros eram tão perturbadores em relação ao dinheiro que parecia que ele realmente sabia coisas sobre minha vida que eu nunca havia compartilhado com ninguém. Ele me disse para não entrar em pânico, o que foi difícil porque toda a experiência foi muito penetrante e cativante.
As palavras de McKellen me fizeram desviar o olhar, apenas para encontrar Golda Rosheuvel olhando para mim com a mesma atenção, contando a mesma história convincente que eu queria ouvir mais. Sua narrativa da história foi diferente e trouxe novas emoções à tona, mas parecia que vinha da mesma fonte de profunda sabedoria. E embora tenha havido momentos em que Arinzé Kene e Rosie Sheehy levaram a narrativa a lugares dolorosos e sombrios, o contato visual direto com eles me ajudou a entender que eles estavam apenas tentando transmitir algumas verdades importantes sobre si mesmos.
Isso é parte do que senti em uma exibição recente Uma arcauma nova peça do escritor Simon Stephens, da diretora Sarah Frankcom e do especialista em produção de realidade mista Todd Eckert, atualmente em cartaz no The Shed em Nova York. Produzido por Companhia de Teatro Tin Drum de Eckert, Uma arca usa óculos de realidade aumentada para criar uma experiência de realidade mista que coloca você cara a cara com os atores da peça. A peça baseia-se nas produções experimentais anteriores de Tin Drum A vida – um reality show misto em que a artista performática Marina Abramović caminha enquanto desaparece – e Medusa, uma instalação que usou fones de ouvido Magic Leap 2 para representar arquitetura digital em um espaço artístico vazio. Mas o novo trabalho usa sua tecnologia de maneiras inovadoras que fazem você se sentir mais do que apenas um espectador.
Eu e algumas dezenas de outros presentes não sabíamos exatamente o que esperar antes do início da apresentação, mas começou a fazer sentido quando nos sentamos em círculo em uma sala escura e vermelha, iluminada apenas pelo brilho fraco de uma esfera gigante pairando acima de nós. Depois que todos colocamos óculos de realidade mista com a ajuda da equipe do teatro, a sala ficou ainda mais escura – tanto que mal podíamos nos ver. A escuridão e o silêncio nervoso fizeram-nos olhar para o globo, o que colocou as nossas cabeças na posição perfeita para ver Uma arcaOs atores etéreos de “s” entram em foco um por um.
McKellen, Rosheuvel, Kene e Sheehy interpretam um quarteto de pessoas que se encontram numa espécie de espaço de transição em algum lugar entre a vida e o que vem após a morte. Como um recém-chegado que nada sabe sobre este lugar metafísico, você, como espectador, fecha o círculo e deve compreender que a história de sua vida é uma coleção de experiências que não são tão exclusivas para você. Os personagens contam “sua” história contando momentos de suas próprias vidas que se tornam mais específicos e intensos à medida que a peça avança.
Embora os artistas não estejam fisicamente presentes durante a apresentação, Uma arcaO escasso design de produção/iluminação e o uso de MR por meio de fones de ouvido AR dão a impressão de que estão todos a apenas alguns metros de distância. Frankcom – que foi aberto sobre isso nenhum interesse particular em tecnologia – dirigido Uma arca como um espetáculo de teatro tradicional que dá mais ênfase às atuações de seus atores do que a cenários elaborados. Mas ao gravar essas performances com um sistema de vídeo volumétrico de 52 câmeras, ela consegue apresentá-las de uma forma envolvente. Uma arca Sinto-me estranhamente envolvente e como um excelente exemplo de como este tipo de tecnologia pode criar novas formas de vivenciar o teatro tradicional.
Tão cativante quanto cada um Uma arcaO que realmente traz à tona os elementos sobrenaturais da peça é a maneira como os óculos MR retratam cada ator – que filmou todo o show como um grupo em uma única tomada. Os atores aparecem tão próximos e claros o suficiente que parece que você pode tocá-los. Mas em certos momentos essa clareza dá lugar a uma leve distorção visual e tremores causados pelos óculos. Isso não quebra a ilusão de que os atores estão na sala com você, mas dá a eles uma qualidade misteriosa e fantasmagórica que influencia a exploração da morte na série.
Uma arcaA maior conquista do filme é emocional que ganha forma no final dos 47 minutos de duração. Depois de contar os arcos de suas próprias vidas, os personagens da peça me fizeram pensar sobre o quanto eu via neles e como as coisas que não me afetavam pessoalmente poderiam atrair os outros espectadores ao meu redor.
Enquanto todos corríamos para pegar nossos sapatos (é preciso tirar os sapatos), ouvi outras pessoas falando sobre como fazer isso Uma arca fez com que se sentissem conectados a algo maior do que eles mesmos – não no sentido religioso, mas em uma experiência de grupo muito íntima que nos fez pensar em como somos semelhantes. Raramente me sinto emocionado quando experimento novas tecnologias pela primeira vez, mas Uma arca me mostrou como a AR poderosa pode melhorar uma arte já bela.
Uma arca agora está em exibição no The Shed até 1º de março.
